Reālisma ceļvedis: 5 slaveni reālistu mākslinieki un mākslas darbi

Reālisms ir mākslas kustība, ko XIX gadsimta Francijā izveidoja tādi gleznotāji kā Gustave Coubert, Jean-François Millet un Honoré Daumier. Kustība uzsvēra precīzu uzmanību darba klases dzīves dabiskajām, graudainajām detaļām.

Pāriet uz sadaļu

• Kas ir reālisms mākslā?
• Īsa reālisma vēsture mākslā
• 5 slaveni reālistu mākslinieki un mākslas darbi
• Vai esat gatavs pieskarties savām mākslinieciskajām spējām?
• Uzziniet vairāk par Džefa Koonsa MasterClass

Džefs Kūns māca, kā krāsa, mērogs, forma un daudz kas cits var palīdzēt novirzīt radošumu un radīt mākslu, kas ir jūsos.

Kas ir reālisms mākslā?

Reālisms bija mākslas kustība deviņpadsmitajā gadsimtā, kuras laikā mākslinieki centās attēlot ikdienas priekšmetus un vienkāršus cilvēkus, lielu uzmanību pievēršot reālistiskām un dabiskām detaļām. Reālisms ir dzimis romantismā - intelektuālā un mākslinieciskajā kustībā, kas astoņpadsmitajā gadsimtā dominēja Rietumu mākslā. Romantiskā laikmeta mākslinieki veidoja ļoti detalizētas gleznas, kas parasti koncentrējās uz ainas emocijām. Reālisma mērķis bija izmantot tās pašas detalizētās glezniecības tehnikas, lai paaugstinātu strādnieku figūras un parādītu ikdienas dzīvi.

Agrīnie reālisti gleznoja ainas no apkārtējās pasaules: zemnieki, strādnieki, sētu dzīvnieki un lauku ceļi tika attēloti tā, kā viņi izskatījās un rīkojās reālajā dzīvē. Tādi mākslinieki kā Honoré Daumier savam darbam pievienoja sociālus komentārus, koncentrējoties uz sociālo un ekonomisko dalījumu starp augšējām un zemākajām klasēm.

Īsa reālisma vēsture mākslā

Mākslas vēsture norāda, ka XIX gadsimta vidū Francija ir reālistiskās kustības dzimtene un Gustave Courbet kā tās pirmais praktizētājs. Šeit ir īss reālisma vēsturiskais pārskats:

• Kurbets liek pamatu . Kurbeta lielie klusās dabas audekli ikdienas darbībās attēloja strādniekus un citas strādnieku klases figūras, taču ar tādu pašu apjomu un slaidu kā reliģiskās gleznas no romantiskās kustības. Kurbets mudināja citus māksliniekus izmantot līdzīgu pieeju savam darbam, un Žana Fransuā Milleta, Rosa Bonheura un Édarda Maneta gleznas visas palīdzēja mainīt glezniecības uzsvaru no romantisma uz reālismu.
• Reālisms kļūst internacionāls . Reālisma ietekme izplatījās ārpus Francijas robežām līdz māksliniekiem citur pasaulē, it īpaši Amerikas Savienotajās Valstīs. Mākslinieki Vinslovs Homērs un Tomass Eakinss bija vieni no galvenajiem amerikāņu reālisma aizstāvjiem XIX gadsimtā. Edvarda Hopera nesentimentālās un klusi ietekmējošās gleznas un ļoti detalizētās dzīves reprodukcijas Ņujorkas nabadzīgākajos rajonos, ko veikuši Aškana skolas mākslinieki, turpina reālistisko tradīciju divdesmitajā gadsimtā. Papildus amerikāņu reālistu kustībai reālisms uzplauka Iļjas Repina gleznās, kuru plaši uzskatīja par vienu no ietekmīgākajiem Ukrainas māksliniekiem.
• Reālisms ietekmē citas mākslas kustības . Papildus mākslinieku ietekmēšanai reālisms bija saistīts ar impresionisma attīstību Francijā 1860. gados. Tāpat kā reālisms, arī impresionisms un tā atbalstītāji - Klods Monē, Džons Konstabls, Žans Batists-Kamils ​​Korots - centās notvert mirkļus, kas ņemti no ikdienas, koncentrējoties uz interpretāciju, nevis precīzām detaļām. Reālisma principus var atrast tādās divdesmitā gadsimta mākslas kustībās kā fotoreālisms un hiperreālisms, kas izmanto fotogrāfiju un mehāniskus līdzekļus, lai izveidotu vēl detalizētākas un precīzākas ikdienas dzīves ainu reprodukcijas.

5 slaveni reālistu mākslinieki un mākslas darbi

Vairāki deviņpadsmitā gadsimta franču mākslinieki ar savām gleznām palīdzēja izveidot reālisma pamatnoteikumus. Starp kustības nozīmīgākajām figūrām un mākslas darbiem bija:

1. Gustave Courbet : Nepatika pret romantisma lielo bagātību lika Kurbetam koncentrēt savus lielapjoma darbus uz strādniekiem un citiem strādnieku šķiras cilvēkiem un, savukārt, palīdzēja izveidot pamatu reālisma kustībai. Viņa glezna Akmens lauzēji (1849–50) strādnieki, kuru seja bija novērsta no skatītāja, strādāja netīrās drēbēs, lai izveidotu grants ceļam, savukārt Apbedīšana pie Ornāna (1849–50) attēloja vienkāršu bēru ainu bez romantisma godbijības vai reliģijas.
2. Žans Fransuā Millets : Millets savā darbā atkārtoja darba klases dzīvi. Viņa 1848. gada glezna Uzvarētājs attēlo strādnieku ar tādu pašu augumu un mākslinieciskumu lielākiem romantisma un augstās mākslas priekšmetiem. Gleaners koncentrējas uz fiziskām prasmēm, kas nepieciešamas trim sievietēm, kuras strādā kviešu laukā. Papildus tam, ka palīdzēja nodibināt reālistu kustību, Millets bija Barbizonas skolas, gleznotāju grupas, līdzdibinātājs, kurš centās attēlot vienkāršo ainavas skaistumu ap nosaukto Francijas ciematu.
3. Honoré Daumier : Daumiers bija tipogrāfs un gleznotājs, kura karikatūras atspoguļoja sociālās, politiskās un ekonomiskās atšķirības starp pilsētas augstākajām un zemākajām klasēm, un pievērsa uzmanību sarežģītajiem apstākļiem, kādos dzīvoja daudzi Francijas pilsoņi. Franču gleznotāja darbs varētu būt nežēlīgi atklāts: viņa 1834. gada darbs Rue Transnonain, 1834. gada 15. aprīlis , parādīja nemieru sekas Parīzē, kurās valdības karaspēks izlādēja savus ieročus nevainīgiem apkārtējiem, meklējot aizdomās turamo. Daumier darbs ietekmētu reālistiskās mākslas atzaru, ko sauc par sociālreālismu, kas uzplauka ASV 19. un 20. gadsimtā.
4. Rosa Laime : Bonheur dzīvnieku attēli, kas ir viena no deviņpadsmitā gadsimta veiksmīgākajām gleznotājām sievietēm, Francijas laukos un fermās atrada neapstrādāto dzīves skaistumu. Viņas 1848. gada darbs Aršana Nivernais padarīja vēršu komandu par majestātiskām radībām un tajā gadā ieguva pirmo vietu Francijas salonā.
5. Edvards Hopers : Apšaubāmi slavenākā amerikāņu reālisma figūra, Hopera gleznās uzsvēra klusumu, atrautību un attālumu. Viņa 1942. gada glezna Nighthawks , kas vēlā vakara vakariņās izspiego patronus un darbiniekus, ir viena no atzītākajām amerikāņu mākslas gleznām.

Meistarklase

Ieteikts jums

Tiešsaistes nodarbības, kuras pasniedz pasaules lielākie prāti. Paplašiniet savas zināšanas šajās kategorijās.

Māca mākslu un radošumu

Māca rakstīt

Māca izpildījuma mākslu

Māca fotogrāfiju

Vai esat gatavs pieskarties savām mākslinieciskajām spējām?

Greifers MasterClass gada dalība un izvelciet sava radošuma dziļumus ar Džefa Koonsa, raženā (un ar bankām nopērkamā) mūsdienu mākslinieka palīdzību, kurš pazīstams ar konfekšu krāsas balonu dzīvnieku skulptūrām. Džefa ekskluzīvās video nodarbības iemācīs precīzi noteikt personisko ikonogrāfiju, izmantot krāsu un mērogu, izpētīt ikdienas priekšmetu skaistumu un vēl daudz ko citu.