Kā saglabāt filmas nepārtrauktību

Filmēšana filmām un TV šoviem var būt haotiska. Milzīgo detaļu daudzumu - sākot no kameras iestatījumiem līdz rekvizītiem -, kas tiek filmētas katrā atsevišķā ainā, var būt grūti izsekot, un tas var radīt problēmas ar svarīgu stāstīšanas aspektu, ko sauc par nepārtrauktību. Nepārtrauktības kļūdas ir viena no visbiežāk sastopamajām filmu kļūdām, un tās var notikt visdažādākajās jomās, sākot no mazbudžeta indie TV šoviem līdz Holivudas augstas produkcijas filmām.

Mācieties no labākajiem

Pāriet uz sadaļu

• Kas ir nepārtrauktība filmās?
• Kā identificēt nepārtrauktības kļūdas filmā
• Kāpēc nepārtrauktības saglabāšana ir svarīga?
• 4 padomi nepārtrauktības saglabāšanai ražošanas laikā
• Vai vēlaties uzzināt vairāk par filmu veidošanu?

Džeimss māca jums izveidot rakstzīmes, rakstīt dialogu un likt lasītājiem pāršķirt lapu.

Kas ir nepārtrauktība filmās?

Nepārtrauktība ir princips, lai pārliecinātos, ka visas filmas vai TV šova detaļas ir konsekventas no kadra uz kadru un no ainas uz ainu. Ja aina aizstāv nepārtrauktības standartus, katrs kadrs jūtas it kā vienmērīgi plūst no iepriekšējā kadra, pastiprinot stāsta reālisma izjūtu. Tomēr patiesībā katrs kadrs, iespējams, ir uzņemts citā laikā un pilnīgi citā secībā. Piemēram, ja ainas sākumā aktieris paņem glāzi ar labo roku, nepārtrauktība nosaka, ka viņam visā skatuves laikā vajadzētu turēt šo glāzi ar labo roku.

Nepārtrauktības problēmas visbiežāk rodas ainās, kurās tiek uzstādīti kadri (bieži tos dēvē par galvenajiem vai tālmetieniem), gan vidēji vai tuvplāni. Uzņemošie kadri ir plašs skats uz ainu, un tie var ietvert daudz rekvizītu un mēbeļu, savukārt vidēji kadri un tuvplāni koncentrējas tikai uz aktieri bez daudz fona. Filmēšanas laikā komandas bieži pārvietos visus rekvizītus un mēbeles uz skatuves un ārpus tās, lai veiktu dažāda veida šāvienus. Šis turpinājums ir vienkāršs veids, kā ielīst vizuālās nepārtrauktības kļūdas.

Kā identificēt nepārtrauktības kļūdas filmā

Spēlfilmās un TV ir vairākas nepārtrauktības kategorijas, kas filmu veidotājiem jāzina filmu ražošanas un pēcapstrādes laikā:

• Balsta un kostīmu nepārtrauktība . Rekvizītu un kostīmu neatbilstības ir visizplatītākās filmas un TV nepārtrauktības kļūdas. Starp kļūdām starp uzņemšanu var minēt dažādu krāsu krūzes, kas tiek izmantotas visā sižetā, vai dažādu pogu skaitu, kas tiek aizpogātas uz aktiera mēteļa.
• Rīkojoties nepārtrauktību . Filmu veidotāji bieži uzņem vairākus vienā kadrā uzņemtus kadrus, lai pēcprodukcijas laikā redaktoriem dotu pēc iespējas vairāk iespēju - un ar tik daudz uzņemšanas reizēm aktieri katru reizi var darīt nedaudz savādāk, ieviešot nelielas nepārtrauktības kļūdas. Kļūdu darbības nepārtrauktības piemēri ir tādi, ka aktieri izmanto citu roku, paceļot balstu, vai skatoties nedaudz citā virzienā katrā piegājienā, piegādājot līnijas ārpus kameras personāžam, radot svārstīgu skatu punktu.
• Laika nepārtrauktība . Ja filmēšanas grafiks prasa, lai kadri vienā un tajā pašā ainā tiktu filmēti ar stundu, dienu vai pat mēnešu starpību, starp kadriem var būt telpiskas nepārtrauktības variācijas, kuras var būt grūti ieplānot. Laika nepārtrauktības kļūdu piemēri ir būtiskas laika apstākļu vai sezonas izmaiņas vai atšķirīgs ēnu garums starp kadriem.
• Sižeta nepārtrauktība . Varbūt visbūtiskākās konsekvences kļūdas ir kļūdas sižeta nepārtrauktībā. Šīs kļūdas, ko bieži dēvē par sižeta bedrēm, nav saistītas ar vizuālo nepārtrauktību - tās drīzāk ir konceptuālas neatbilstības, kas var rasties, ja skripts nav uzrakstīts uzmanīgi, kad skripts ir būtiski pārskatīts vai kad aktieri improvizē ainu laikā. Piemēram, ja kāds varonis saka, ka viņš ir vienīgais bērns, un pēc tam vēlāk izstāsta stāstu par brāli vai māsu, tā būtu sižeta nepārtrauktības problēma.
• Kameras un audio nepārtrauktība . Visās filmas vai TV epizodēs attēla iestatījumiem un audio līmeņiem jābūt konsekventiem, kas nozīmē, ka filmu veidotājiem ir jāpievērš īpaša piesardzība, lai pārliecinātos, ka viņi izmanto vienu un to pašu aprīkojumu un pareizus iestatījumus katram kadram, kas uzņemts ainā. Ja tā nav, var būt traucējošas variācijas tādās lietās kā gaismas līmenis, attēla asums vai skaļums.

Kāpēc nepārtrauktības saglabāšana ir svarīga?

Nepārtrauktība ir būtiska labai stāstniecībai, jo tā palīdz skatītājiem iegremdēties filmā vai TV šovā. Filmu veidotāji vēlas, lai auditorija viņu stāsta laikā varētu pievērst uzmanību darbībai un dialogam tā, it kā tas notiktu reālajā pasaulē, un, kad katra komplekta detaļa ir ainas konsekventa, auditorija var pievērst pilnu uzmanību.

kā izaudzēt persiku sēklas

Tomēr, ja maz detaļu nav pretrunā vai ja stāstā ir sižeta caurumi, skatītāji novērsīs uzmanību un nevarēs koncentrēties uz stāstījumu; viņi pavadīs vairāk laika, domājot par ūdens līmeņa svārstībām rakstura glāzē, un mazāk laika, klausoties dialogu vai rūpējoties par stāstu. Tāpēc nepārtrauktības saglabāšana ir izšķiroša - tā piesaista auditoriju.

4 padomi nepārtrauktības saglabāšanai ražošanas laikā

Ar tik daudzām filmēšanas dienām un tik daudz detaļu katrā kadrā var būt ārkārtīgi grūti saglabāt nepārtrauktību filmēšanas laukumā. Šeit ir daži padomi:

kas ir atskaņu shēma dzejolī

1. Fotografēt . Labākais veids, kā pārliecināties par vissīkākajām fotografēšanas detaļām, ir fotografēt. Fotoattēli palīdz izsekot informāciju, kuru citādi nedomājat ņemt vērā, un tie ievērojami atvieglo rekvizītu uzstādīšanu tādā pašā veidā starp uzņemšanu. Šie kadri nav jāuzņem DSLR kamerā - filmu veidotāji, lai sekotu nepārtrauktībai, ir izmantojuši vienkāršas digitālās kameras vai pat polaroīdus.
2. Uzturiet detalizētus nepārtrauktības ziņojumus . Nepārtrauktības pārskati ir detalizēti katras dienas uzņemšanas ieraksti, tostarp kameras iestatījumi, ekrāna virziens, laika apstākļi, rekvizīti un visas iespējamās novirzes no skripta. Nepārtrauktības atskaites ir lielisks veids, kā nodrošināt, ka viss - pat skaņas kvalitāte - ir nemainīgs no kadra līdz kadram.
3. Saglabājiet fotografēšanas dienas cieši blakus . Jo vairāk laika paiet starp filmēšanas reizēm, jo ​​vairāk vietas filmu veidotājiem ir iespēja aizmirst katras ainas detaļas - vai vēl sliktāk, jo lielāka iespēja, ka uzņemšanas vietās notiks būtiskas izmaiņas, piemēram, pāreja no vasaras uz rudeni. Ja iespējams, īss laika posms starp šāvieniem var palīdzēt pārliecināties, ka apkalpes locekļi atceras katras ainas detaļas un līdz minimumam samazina laika apstākļu izmaiņu vai citu atrašanās vietas izmaiņu iespējamību.
4. Nomājiet skripta vadītāju . Nepārtrauktība ir milzīga atbildība noteiktā laikā, un, veicot tik daudz citu veicamo darbu, nepārtrauktības uzturēšana var ātri kļūt pārliecinoša apkalpes locekļiem ar citiem darbiem. Tāpēc lielākajā daļā filmu un TV komandu ir scenārija vadītājs, kura vienīgais pienākums ir nodrošināt nepārtrauktību starp kadriem un ainām.

Meistarklase

Ieteikts jums

Tiešsaistes nodarbības, kuras pasniedz pasaules lielākie prāti. Paplašiniet savas zināšanas šajās kategorijās.

Māca rakstīt

Māca izpildījuma mākslu

Māca fotogrāfiju

Māca dziedāt

Vai vēlaties uzzināt vairāk par filmu veidošanu?

Kļūstiet par labāku filmu veidotāju ar MasterClass gada dalību. Piekļūstiet ekskluzīvām video nodarbībām, kuras pasniedz filmu meistari, tostarp Deivids Linčs, Spike Lee, Jodie Foster, Martin Scorsese un citi.