Leslija Diksone
Nosaukums: Rakstnieks / producents
Nozare: Izklaide
Lesliju Diksonu Sanfrancisko uzaudzināja vientuļā māte, atzīta filmu fane, kura aizveda viņu uz atmodas mājām un ļāva viņai palikt līdz trijiem no rīta, lai skatītos. Dr Strangelove . Piedzima apsēstība.
Kamēr viņa nāca no veiksmīgu mākslinieku ģimenes — viņas vecvecāki bija fotogrāfe Doroteja Lange un dienvidrietumu gleznotājs Meinards Diksons —, ģimenei nebija naudas, un Leslija, baidoties no koledžas parādiem, pilnībā izlaida augstāko izglītību, un tajā vecumā aizgāja pilnīgi viena. no 18.
Pēc virknes niecīgu darbu un ģitāristu puišu viņa sakrāja pietiekami daudz naudas, lai pārceltos uz Losandželosu, kur viņa nevienu nepazina. Zemie darbi turpinājās, līdz viņa spēja izveidot savu pirmo scenāriju. Lai gan tas nekad netika izgatavots, to iegādājās Kolumbija, aizsākot likumīgu scenārista karjeru.
Kā rakstniecei un/vai producentei viņa ir uzņēmusi 16 filmas, tostarp Satriecoša Fortūna , Aiz borta , Doubtfire kundze , Tomasa Krona afēra , Baigā piektdiena , Matu laka , Neierobežots , un Aizgājusi meitene .
Viņa nesen pārcēlās uz Bērkliju kopā ar savu dokumentālo filmu režisoru vīru Tomu Ropeļevski. Viņiem ir viens dēls, divi zaķi un paradīzes 1898. gada amatnieku māja, ko viņi plāno vispirms iznest no kājām.
Es lasīju, ka jums patiesībā nebija nekādu kontaktu šajā nozarē, kad sākāt darbu. Vai varat nedaudz pastāstīt par profesionālo ceļu, kuru veicāt, nonākot Holivudā, sākot kā scenārists, bet īsti nevienu nepazīstot?
Es teikšu, ka mūsdienās nepazīstot nevienu nav tik biedējoši, kā tas bija tad, kad es nevienu nepazinu interneta dēļ. Internets ir lielisks spēles laukuma izlīdzinātājs. Tas var izklausīties nedaudz diskursīvi, bet es to uzzināju, kad mēs katru gadu sākām iet uz dēlu rančo Montānā. Pēkšņi šie jaunie kovboji, kas tur strādāja, šķita daudz gudrāki un gudrāki un pieskaņoti popkultūrai, nekā es atcerējos piecus gadus iepriekš. Cilvēki Losandželosā straumēja un lasīja tāpēc, ka viņi visi tiešsaistē lasīja vienu un to pašu, straumēja vienas un tās pašas filmas.
kā izveidot personīgo stilu
Tagad, kad es to darīju, tas bija tik ļoti biedējoši, jo jums bija fiziski tur jādzīvo, jādodas uz turieni, jāmeklē dzīvesvieta, jāiegūst kāds darbs, jāsāk veidot tīklus, jāmēģina atrast kādu, kas lasītu jūsu skripts. Tagad varat pieteikt savu skriptu konkursā, kas ir likumīgs, ir Nicholl Fellowship, ir Sundance, ir visu veidu, Final Draft ir scenāriju konkurss. Ja piedalīsities vai uzvarēsiet kādā no šiem konkursiem, jūs uzreiz iegūsit aģentu, kāds jūs pārstāvēs, un jūs būsiet durvīs, un jums, iespējams, nevajadzēs spert soli ārpus savas dzimtās pilsētas.
Tas ir pārsteidzoši. Tas ir radījis daudz vairāk cilvēku, kuri cenšas. Man bija tā veiksme, ka tajos laikos daudzi cilvēki negribēja dzīvot bezgaumīgajā vecajā Losandželosā, tāpēc jums bija jāsagatavo vēlme pamest, iespējams, jaukāko, tīrāku un skaistāku vietu, no kuras jūs bijāt. mans gadījums bija Sanfrancisko un fiziski doties uz Losandželosu. Tas vienkārši bija absolūti nepieciešams. Es nevienu nepazinu, nebiju mācījies koledžā, man nebija liela tīkla. Manā tuvākajā ģimenē bija problēmas ar alkoholu, tāpēc es 18 gadu vecumā kaut kā izskrēju pa durvīm. Man pašam nebija problēmu ar alkoholu, es gribēju būt prom no tām.
Biju spārdījies Sanfrancisko, kādu laiku biju rietumu svinga grupā, man bija ģitāristu draugu ieradums, ko atceros ar rūgti saldu mīlestību. Līdz šai dienai es varu spēlēt diezgan labu western swing dublieri, taču tā nebija mana karjera. Man bija ļoti funkcionāla bērnība, ļoti jautra bērnība, līdz alkohola problēma skāra manu mājsaimniecību. Un mana māja bija piepildīta ar grāmatām un ierakstiem, un mēs daudz gājām uz kino, tāpēc man bija daudz intelektuāli un emocionāli uzturvielu, kas mani padarīja stipru cīnīties pret šo kreiso pagriezienu manās tuvākajās mājās.
Man bija sava veida atzinība par popkultūru. Es neierados Losandželosā ar nolūku būt mākslinieks un rakstīt grāmatu Citizen Kein, es gribēju vairāk līdzināties 30. gadu ceļiniekam, kas radīja apburošas filmas, kurās piedalījās Kerija Grānta un Ketrīna Hepberna.
Vai jums ir kāds process, kad sēdāt rakstīt scenāriju, vai tas katru reizi atšķiras, vai arī jums ir rutīna?
Katru reizi tas ir savādāk. Tas ir savādāk, jo, ja tu nezini, vai esi, dažreiz pārraksti kāda cita darbu, es daudz no tā esmu darījis. Kad redzat manu vārdu uz scenārija otrajā pozīcijā, tas nozīmē, ka es pārrakstīju pirmo rakstītāju. Dažreiz jūs sākat ar romānu, un patiesībā jums ir ieskicēts stāsts. Dažreiz jūs izdomājat visu, un tas ir oriģināls scenārijs. Dažreiz jūs sākat ar grafisku romānu, tas ir daudz no tā, kas notiek šajās dienās.
Ir tik daudz dažādu veidu, kā ielauzties, lielākajai daļai cilvēku ir jāielaužas, izmantojot kādu oriģināla materiāla gabalu, taču jūs būtu pārsteigts, cik daudz romānu atrodas ārpus izvēles, vai arī rakstnieks ļaus jums to izvēlēties. par dolāru, jo, ja scenārijs liek domāt par kaudzi un tiks uzņemts filmā, tad viņu romāns pacelsies un pārdos vairāk. Tātad ir daudz veidu.
Es ļoti iesaku, man tik un tā ir daudz vieglāk sākt ar kaut ko, ko kāds patiešām gudrs uzrakstījis un holivudiski izdomāts, nekā visu izdomāt pašam. Tas tiešām ir grūtākais.
Kad jūs to darāt, kādas ir jūsu attiecības ar tā sākotnējo autoru? Cik viņi ir iesaistīti tajā brīdī?
Ideālajā pasaulē sākotnējais autors ir miris un nevar jums radīt skumjas [smejas]. Šajā amatā esmu lieliski strādājis ar Edīti Vārtoni. Bet tas ir tāds vieglprātīgs joks, jo, strādājot pie Limitless, kura pamatā ir Alana Glina grāmata The Dark Fields, mēs pastāvīgi sazinājāmies, mani tik ļoti iespaidoja viņa rakstīšana un viņa grāmata, ka es gribēju izrādiet viņam cieņu, kādu Holivudas producenti reti izrāda oriģinālajiem rakstniekiem, materiālu radītājiem. Es ar viņu pastāvīgi sazinājos e-pastā. Viņš bija saprotošs par Holivudas procesu, bija izsmalcināts, kas palīdzēja.
Kad jūs rakstāt scenāriju un jums vēl nav izvēlēta filma vai jums vēl nav filmas dalībnieku, kā tas jums palīdz, lai atdzīvinātu jūsu varoņus lapā? Kā jūs tos iztēlojaties, un es domāju, vai jums vispār ir teikšana aktieru atlases procesā, vai arī meklējat noteiktus atribūtus konkrētos cilvēkos, kas tiks atveidoti?
Katra filma ir atšķirīga. Liela daļa no tā ir saistīta ar jūsu attiecībām ar studiju un jūsu attiecībām ar sākotnējo režisoru, kurš šos lēmumus pieņems stingrāk nekā jūs. Ļoti reti jūs varat nonākt situācijā, kad notiek solīšanas karš par savu scenāriju, un jums varētu būt zināma ietekme, un jūs varētu teikt: es esmu producents un jūs nevarat likt tam režisoru. nepatīk. Citiem vārdiem sakot, jūs nevarat izvēlēties direktoru pār viņu galvām, bet man ir bijuši daži līgumi, kuros man ir veto tiesības pār direktoru un veto tiesības pār vadītāju.
Tāpēc, kad viņi pēkšņi saka, ka vēlas dot nedēļas neizteiksmīgo daļu kā tēlu, kuram vajadzētu būt uzliesmojošam ģēnijam, es varētu teikt nē. Bet tas ir ārkārtīgi reti. Labākais veids, kā atdzīvināt varoni uz ekrāna, ir iedomājieties lomu, kurā to spēlē jūsu mīļākais aktieris vai aktrise. Dažreiz tas darbojas, un jūs iegūstat šo personu.
Iedomājieties, ka jūsu mīļākā zvaigzne vienkārši dara to un saka to, un, protams, tas bija viens no maniem mērķiem saistībā ar Doubtfire kundzi. Es nedomāju, ka viņi kādreiz būtu uzņēmuši filmu, ja nebūtu ieguvuši Robinu Viljamsu. Jums vajadzēja nodrošināt lielu ēsmas gabalu, kas, šķiet, ietvēra viņa prasmes. Tas bija mans darbs, to bija jautri iedomāties, un vēl jautrāk bija to redzēt.
Kurā brīdī jūs zinājāt, ka par to saņemsiet Robinu, un vai tas kaut ko mainīja jūsu scenārijā, kad jūs viņu saņēmāt?
Nē, jo tajā brīdī Kriss Kolumbs sāka par to rakstīt, es nemainījos pietiekami, lai iegūtu ekrāna kredītu. Nē, es tikko uzzināju sava aģenta dēļ. Un tas man bija personisks triumfs, jo viņš bija izlasījis iepriekšējo scenārija versiju un izturējis.
Kā jums bija redzēt Robinu šajā lomā?
Kurš gan cits to varēja izdarīt tajā brīdī? Es domāju, tur ir viņa patiešām unikālā prasmju kopums, tas bija mēness šaušana, tam bija jābūt caurumam, pretējā gadījumā tas nenotiks. Viņi gribēja viņu jau no paša sākuma, tas nebija prāta darbs, man šī ideja nenāca klajā. Un viņš bija izvairījies no šī projekta un viņu neinteresēja priekšnoteikums, taču iepriekšējā scenārija versija nebija īpaši komiska, un tai bija jābūt.
Kāda bija šī pāreja no jums piederošo komēdiju rakstīšanas līdz trillera rakstīšanai un pēc tam producēšanai? Vai jūsu rakstīšanas pieredze komēdijā joprojām palīdzēja sagatavoties trillera producēšanai un rakstīšanai?
Tā bija evolūcija. Man vienmēr ir patikušas viscerālas filmas un vēl joprojām. Man nav nekādu problēmu, mana mīļākā pārraide televīzijā ir Troņu spēle, ko tas jums saka? Man patīk Breaking Bad. Sākumā pirmajos gados es vienkārši biju tik pateicīgs, ka vispār esmu nodarbināts, un jutu, ka ir ļoti viegli pāriet no vienas komēdijas uz otru. Es nedomāju, ka biju īpaši pazīstams kā romantisku komēdiju rakstnieks, lai gan esmu strādājis pie dažām no tām. Es biju tikai komēdiju rakstnieks, universāls komēdiju rakstnieks. Esmu veidojis ģimenes komēdiju, esmu veidojis romantisku komēdiju, esmu veidojis vienkārši smieklīgu komēdiju. Un reizēm kāda tumša komēdija.
Bet mana gaume, mana patiesā gaume patiešām ir nedaudz sarežģītāka, nedaudz viscerālāka un, godīgi sakot, diezgan slima. Man likās, ka Get Out bija mana līdz šim mīļākā gada filma, esmu liels Key & Peele fans, man vienkārši patīk visas šīs lietas. Gadu gaitā man ir bijušas problēmas ar lietām, kurām patiešām vajadzētu būt ar R kategorijas filmām, un jums tās ir jādezinficē līdz PG-13. Man tikko sāka apnikt darbs šajos žanros un vēlme vairāk strādāt tādos žanros, uz kuriem es vēlētos iegādāties biļeti.
Šī evolūcija man bija ļoti dabiska, taču tā palīdzēja atrast, palīdzēja iegūt Tomasa Krona koncertu, kas bija pārejas posms, un strādāt ar Džonu Maktīrnenu, kurš ir patiešām, ļoti labs režisors. Un tad likās loģiski un dabiski, ka es varētu uzņemt trilleri. Tāpēc man bija jāuzraksta skripts grāmatai, uz kuras pamatā bija Limitless, kas ir stāsts pats par sevi.
Leslija Diksone par TCM: vadošās sievietes filmāIzmantojot Limitless un pārejot no filmas uz televīzijas šovu, kādus izaicinājumus tas rada no radošas vietas, kur jums ir jāizdomā stāsts, kas ne vienmēr pastāv, tas ir tikai iedvesmots no šī oriģinālā satura. ?
Man nebija nekāda sakara ar TV šovu, mans vārds ir tajā ierakstīts līgumisku iemeslu dēļ, un man bija līgumsaistības, ka viņiem jāpiedāvā man tiesības rakstīt pilotu. Bet es negribēju to darīt, es negribēju to darīt, jo neesmu tik tālu nonācis, lai kaut ko notīrītu tīkla televīzijai.
Es ar prieku izdzēsu čeku, bet nedomāju, ka tas izdosies, jo tam bija jābūt tumšam un sarežģītam, un tam vajadzēja būt pa kabeli. Un studija, kas tobrīd gāja, vienkārši paņēma augstāko solītāju, kas bija tīkls, un pēc tam gandrīz nodrošināja, ka šī projekta zārkā būs naglas. Jo nekādi nevarēja to padarīt tik tumšu, sarežģītu un interesantu. Tas varēja būt tik interesants seriāls kā Westworld, ar zinātniskās fantastikas tendencēm un tumšām straumēm zem virsmas, un mēs nezinām, kas ražo šīs zāles un kas ir uz tās un kurš nav, un kāda ir jaunā versija to. Es varētu redzēt, ka tas turpinās uz visiem laikiem, taču tam vajadzēja būt kabeļu pasaulei, nevis tīklam.
Tāpēc es paņēmu savu naudu, turēju muti ciet, un tā ļoti ātri pazuda, piedodiet.
Ar kaut ko tādu Holivuda ir tik skarba nozare, un brīžos, kad jūs domājat: Ak, es gribētu, lai šis projekts būtu R-reitings un tas nevar būt, vai arī jums ir jāpārraksta kaut kas, ko jūtat. patiešām aizraujas. Kā jūs sevi nomierināt un saglabāt motivāciju, lai gan citi cilvēki cenšas izjaukt jūsu radīto?
Man ir veicies labāk nekā lielākajai daļai rakstnieku, jo esmu pārrakstīts aizmirstībā. Man ir veicies labāk, es neesmu saņēmis tik daudz briesmīgu piezīmju kā daži mani laikabiedri. Un šķiet, ka esmu varējis ilgāk piedzīvot projektus un redzēt diezgan labu līdzību tam, ko rakstīju, lai sasniegtu ekrānu. Daļa no tā ir saistīta ar lidošanu zem grāvēju radara.
Es domāju, ka Mrs Doubtfire bija grāvējs, bet nejaušs, jo tā vienkārši bija nostādīta uz ienesīgu komēdiju, un neviens nezināja, ka tā būs monsterhits. Vispār tas, ko esmu izdarījis, ir trāpījis dubultspēlēs un trīskāršos; Es neesmu piedalījies grāvēju izlozē. Tāpēc likmes ir mazākas, un viņi nemēdz mest četrus, piecus, sešus rakstniekus pie scenārija, ja viņiem nav 215 miljonu dolāru budžeta. Tas tikai pastiprina bailes.
Un jūs redzēsiet... Es dažreiz veicu arbitrāžu, kur jūs izlemjat, kurš ir pelnījis atzinību, šo pakalpojumu, ko sniedzat Rakstnieku ģildei. Dažreiz uz dažādiem skripta melnrakstiem redzēsit 15 vārdus, un tam ir jābūt tik demoralizējošam. Jūs redzat rakstniekus, kuri ir pieņemti darbā, un viņi tiek atlaisti un pēc tam atgriezti. Es pazīstu daudzus cilvēkus, kuri strādā šādā veidā, un tās vienmēr ir patiešām lielas filmas.
Viņi šobrīd interesējas par mani Marvel filmai, un es nevēlos to darīt, jo nevēlos būt viens no 16 rakstniekiem. Es vienkārši nevēlos to darīt šajā savas dzīves brīdī, esmu patiesi priecīgs, ka ar Limitless man tas bija manā līgumā, viņi to nevarēja mainīt. Tas notiek, ja jums ir tiesības uz grāmatu.
Tas ir ideāli, tādējādi jūs varat nodrošināt, ka jūsu redzējums ir tas, kas tiek stāstīts.
Ja vien, protams, filma nav slikta, un tādā gadījumā tā bija maldīga. Es patiešām ticu sadarbības procesam ar īstajiem cilvēkiem. Es esmu saņēmis tikpat daudz palīdzības no talantīgiem aktieriem kā no jebkura cita, lai lietas iedzīvinātu, jums ir jābūt atvērtam. Ne visi, kas ir jums apkārt, būs idioti.
Vai jums šķiet, ka būt sievietei šajā nozarē ir bijis izaicinājums? Holivuda joprojām ir ļoti vīriešu pasaule, un mēs pastāvīgi diskutējam par vienlīdzību attiecībā uz sieviešu un vīriešu atalgojumu un lomām.
Godīgi sakot, jūs to ienīdīsit, cilvēki to ienīst, kad es to saku. Nav izaicinājumu, izaicinājums ir jūsu iekšienē. Nevienu neinteresē, vai scenāriju uzrakstīja sieviete vai vīrietis. Neviens. Viņi neskatās uz nosaukumu lapā, pirms sāk to lasīt, un iet: Ak, sieviete to uzrakstīja, es to nometīšu kaudzes apakšā. Viņiem vienkārši ir vienalga. Ja jūs rakstāt kaut ko tādu, kas aizpilda tāda veida filmas vai televīzijas pilota vietu, kādu kāds patiešām vēlētos izveidot šajā pašreizējā tirgū, tas nevienu neinteresē.
Es domāju, ka vadītājiem ir daudz grūtāk, jo tas var būt kā zēnu klubs. Aģenti sper milzīgus soļus, ir sievietes, kas vada filmu studijas; tas tiešām ir diezgan labi. Bet es domāju, ka sievietes dažkārt ierobežo sevi, izvēloties rakstīt žanros, kas šobrīd nav tik populāri un kuriem var būt mazākas iespējas sasniegt ekrānu. Es domāju, ka tas viss patiešām ir sieviešu uzdevums paplašināt savu rakstīto filmu veidus. Un neaizraujieties no šiem mazuļiem, tas ir grūtākais, jo sievietes tiks novērstas.
Man patīk teikt, ka mirkšķināšanas sacensībā starp vīrieti un sievieti, kuri abi strādā, sieviete parasti vispirms mirkšķinās un pavadīs vairāk laika ar bērniem. Es domāju, ka tas, iespējams, ir vienīgais lielākais iemesls, kāpēc ir mazāk sieviešu sarakstītu filmu. Ja izvēlaties dzemdēt bērnus, būs sava veida atbirums. Vai arī jūs viņus audzina aukle, un tā patiešām ir šausmīga izvēle. Es izdarīju nedaudz no katra un domāju, ka es to līdzsvaroju diezgan labi. Manā sarakstā droši vien būtu bijušas vēl pāris filmas, ja man nebūtu bijuši bērni.
Tas ir grūts lēmums, jo, manuprāt, un ne tikai Holivudā, bet arī jebkurā karjerā, sievietēm šķiet, ka viņām ir jāizdara izvēle starp būt par mammu un bērnu radīšanu vai karjeru. Tam patiešām nevajadzētu būt, bet es joprojām domāju, ka tas joprojām tiek uztverts tā.
Jā. Un ārštata darbinieka labā lieta ir tāda, ka jums nav pilnībā jāpamet, tā nav vai nu/vai situācija. Bet es teikšu, ka domāju, ka studija varētu šaubīties par sievietes, kurai tikko ir piedzimis, pieņemšana darbā, vai ne? Var paiet četras reizes ilgāks laiks, lai iegūtu galīgo scenāriju, es redzēju, ka tas notiek. Tāpēc mums ir izaicinājumi, bet ne tā, kā viņi uztver reālo darbu.
Ja to darāt ārštata statusā, kāda ir jūsu ikdiena, kā jūs līdzsvarojat darbu un dzīvi?
Esmu visu no jauna līdzsvarojis un šobrīd mainu savu dzīvi. Es dzīvoju Beverlihilsā 22 gadus, kas bija diezgan liels ceļojums, taču es esmu no Sanfrancisko. Un pirms pāris gadiem, kad manam bērnam pienāca laiks doties uz koledžu, mēs nolēmām pārcelties atpakaļ uz Sanfrancisko. Un, negaidot, nokļuvu liberāli trakajā Amerikas galvaspilsētā Bērklijā, Kalifornijā, kur es tagad dzīvoju.
Es bieži dodos uz Losandželosu, tas ir ļoti viegli izdarāms, taču tagad esmu ar vienu kāju iekšā un ar vienu ārā no šīs pasaules. Manā dzīvē vienkārši bija periods, kad es nevaru ļaut šīm konkrētajām straumēm un vērtībām visu laiku aizņemt manu smadzeņu priekšējās daivas. Man ir pēda savā vecajā dzīvē un pēda manā jaunajā dzīvē, un es patiesībā domāju, ka tas novedīs pie jauniem un dažāda veida darbiem, kas, iespējams, pat nav scenāriju rakstīšana. Man ar skrejceliņu neklājas labāk, kā biju. Jūs, iespējams, nekad neredzēsit nevienu no manis uzņemto filmu, vai arī jūs, iespējams, redzēsit dažas filmas, kas nav līdzīgas nevienam no manis.
Es esmu tikai sākuma punktā, kur man patiešām interesē rakstīt to, ko vēlos. Un, godīgi sakot, mūsu starpā ir skrāpējums, lai to izdarītu. Es tik daudzus gadus esmu izžāvējis šo sistēmu, un tagad es patiešām vēlos spert soli atpakaļ un izbaudīt tās augļus. Tas nozīmēs strādāt mazāk un strādāt selektīvāk, taču ar to man viss ir kārtībā.
Kādus padomus jūs sniegtu citiem, kuri vēlas veidot karjeru rakstīšanas jomā filmām vai televīzijai?
Es teiktu, ka ķerieties pie skriptiem izrādēm vai filmām, kuras jūs apbrīnojat. Un paskatieties uz tiem, meklējiet tos pēc formas, skatieties uz tiem ekonomijas dēļ, meklējiet visus trikus, ko rakstnieks varētu izmantot, lai jūs turpinātu lasīt, lai jūsu skatiens kustētos pa lapu. Tas ir ļoti svarīgi, jo vaininieks, jūsu ienaidnieks ir jūsu lasītāja garlaicība. Ja viņiem ir liela kaudze skriptu, ko lasīt vai ielādēt savā ierīcē, kādēļ viņiem būtu jālasa jūsu? Kāpēc viņiem vajadzētu pāršķirt lapu? Jums patiešām ir jābūt mazliet izrādei, un jums ir jābūt ekonomiskai. Viens no labākajiem veidiem, kā iemācīties to izdarīt, ir vienkārši lasīt labus skriptus. Ej, ak, man patīk šī filma, es izlasīšu šo scenāriju.
Un tas sniegs priekšstatu par to, kā izskatās patiesi profesionāls, spilgts materiāla gabals. Tas būtu labāks skolotājs nekā jebkura grāmata, ko varat dabūt. Ko jūs vēlaties dzirdēt no sava drauga, kad iedosiet viņam scenāriju, es nevarēju to noklusēt. Tas nozīmē, ka jums ir jāpievērš uzmanība stāstam, jums tas ir jādara. Ja jums ir deviņu lappušu aina, kurā divi cilvēki sarunājas istabā, jūs neesat profesionāls rakstnieks. Ja vien vienam no viņiem otram nav ierocis.
Kaut kāds pagrieziens.
Ir jābūt zināmai spriedzei, pretējā gadījumā jā, tas nedarbojas. Tas būtu mans lielākais padoms. Tad mans nākamais padoms būtu: kad jūs patiešām, patiešām, patiešām esat izgājis cauri scenārijam ar smalku zobu ķemmi un saņēmis ļoti labu atsaucību no citiem cilvēkiem, tad piedalieties dažos no šiem konkursiem un izlaidiet sāpīgo ceļojumu. Man bija fiziski jādodas uz Losandželosu un jāklauvē pie durvīm. Varbūt jūs varat ierasties Losandželosā uz jauka burvju paklāja.
Tas būtu ideāli.
vai ne?
Es domāju, ka tas ir mans labākais padoms. Un, visbeidzot, es teiktu, ja jūs nokļūstat istabā ar kādu un kāds vēlas ar jums satikties, esiet pārliecināts. Neviens nevēlas pieņemt darbā kautrīgu, nedrošu rakstnieku. Jums ir jāuzvelk ļoti pārliecināta, jautra, rotaļīga personība. Tas ir tāds cilvēks, kāds viņi vēlas būt. Un, par laimi, es esmu mazliet nekaunīgs un vienmēr esmu spējis to panākt, tā ir vienkāršā daļa. Bet, ja esat kautrīgs, iekšējs cilvēks, jums ir jāstrādā pie savām cilvēku prasmēm. Jo, kad viņi mēģina kādu pieņemt darbā, tas ir kāds, ar kuru jūs, iespējams, esat iestrēdzis mēnešiem ilgi, un viņi vēlas, jums vajadzētu būt labam kontaktam.
Kultūra ir svarīga, spēja vienkārši saprasties ar cilvēkiem.
Tā ir patiesība, proti, es teiktu, ka cilvēki, kuri ir nedaudz izrādījušies un klases klauns, īpašības, kuras jums skolā, iespējams, nederēja, kad jūs augat, var būt milzīga vērtība Holivudā. Ikvienam patīk kāds nenobriedis palaidnis, kurš ir svaigs un atšķirīgs. Viņi neteiks jums apklust un darīt to noteiktā veidā, jūsu ekscentriskums Holivudā var būt patiešām pluss. Es zinu, ka manējie ir bijuši.
Noķeriet Lesliju Diksoni TCM šī gada oktobrī kā viesi TCM uzmanības centrā: vadošās sievietes !
Saglabāt
Saglabāt
