Abstraktais ekspresionisms ir mākslinieciska kustība, kas izmanto formas un krāsas, lai izraisītu skatītāja īpašas emocijas. Gleznotāji skolā bija Džeksons Poloks, Pits Mondrians, Vilems de Kūnings un Marks Rotko.
Pāriet uz sadaļu
- Kas bija Marks Rotko?
- Marka Rotko dzīve
- Kādas ir Marka Rotko mākslas raksturīgās iezīmes?
- 6 slavenās Marka Rotko gleznas
- Vai esat gatavs pieskarties savām mākslinieciskajām spējām?
- Uzziniet vairāk par Džefa Koonsa MasterClass
Džefs Kūns māca, kā krāsa, mērogs, forma un daudz kas cits var palīdzēt novirzīt radošumu un radīt mākslu, kas ir jūsos.
Uzzināt vairāk
Kas bija Marks Rotko?
Marks Rotko, dzimis Markuss Rotkovics, bija divdesmitā gadsimta amerikāņu gleznotājs, kas visvairāk pazīstams ar abstraktu krāsu lauka gleznām, kurās attēloti lieli taisnstūrveida krāsu laukumi. Rotko mērķis bija uz audekla iemūžināt cilvēka pamata emociju būtību un pēc tam šīs emocijas raisīt no saviem skatītājiem. Viņam bija dziļa ietekme uz modernisma, abstraktā ekspresionisma un vienkrāsainās glezniecības mākslinieciskajām kustībām.
ko literatūrā nozīmē patoss
Marka Rotko dzīve
Šeit ir īsa mākslinieka Marka Rotko biogrāfiskā skice:
- Agrīna dzīve : Marks Rotko dzimis Markus Rotkovics Dvinskā, Krievijā (mūsdienās saukts par Daugavpili, Latvija) 1903. gadā ebreju ģimenē. 1913. gadā ģimene imigrēja uz ASV un dzīvoja Portlendā, Oregonas štatā. Vēlāk Rotko turpināja mācīties Jeila universitātē, kaut arī to nepabeidza.
- Mākslas iedarbība : 1923. gadā Rotko pārcēlās uz Ņujorku un, apmeklējot draugu Ņujorkas Mākslas studentu līgā, nolēma, ka vēlas kļūt par mākslinieku. Viņš mācījās Mākslas studentu līgā un Parsona Dizaina skolā, mācoties no tādiem māksliniekiem kā Aršile Gorkijs un Makss Vēbers. Viņam izveidojās draudzība ar daudziem mūsdienu māksliniekiem, tostarp Miltonu Eiveriju, Adolfu Gotlību un Barnetu Ņūmenu.
- Agri panākumi : 1935. un 1936. gadā Rotko un viņa draugi izstādīja gleznas Ņujorkas galerijās, kur gleznotājs lēnām sāka pievērst kritisku uzmanību savām sirreālistu gleznām.
- Pāriet uz abstrakciju : 40. gados Rotko sāka attālināties no sirreālisma un virzīties uz abstrakta ekspresionista karjeru līdzās tādiem māksliniekiem kā Džeksons Polloks, Pīts Mondrians un Vilems de Koonings. Rotko pāreju uz abstrakcionismu galvenokārt noteica viņa drauga Klefforda Stila, kolēģa abstraktā gleznotāja, ietekme. Šajā laikā viņš sāka gleznot to, ko kritiķi tagad dēvē par viņa daudzveidīgajām gleznām, kas kalpo par viņa krāsu lauka darbu priekšgājējiem.
- Parakstu stils un panākumi : 1949. gada beigās Rotko gleznas pārtapa tā, ko sāka dēvēt par viņa parakstu vai nobriedušu stilu, ar lieliem krāsu taisnstūriem. Mākslas pasaulē viņš piedzīvoja pienācīgus panākumus, saņemot vairākus liela mēroga pasūtījumus par savām abstraktajām gleznām, tostarp restorānu Four Seasons (no kura viņš slaveni atteicās pēc gada darba) un kapelu Hjūstonā, ko tagad sauc par Rotko kapelu.
- Nāve un mantojums : 1970. gada 25. februārī Marks Rotko nomira ar pašnāvību savā Ņujorkas studijā 66 gadu vecumā. Viņa darbi turpina dzīvot kā vieni no visspēcīgākajiem un nozīmīgākajiem mūsdienu abstraktās mākslas piemēriem. Viņa darbus var redzēt galerijās visā pasaulē, tostarp Gugenheimā, Nacionālajā mākslas galerijā, Modernās mākslas muzejā un Tate Modern.
Kādas ir Marka Rotko mākslas raksturīgās iezīmes?
Marks Rotko nobriedušu periodu sasniedza 1950. gadā, un lielākajai daļai viņa laikmetīgās mākslas šajā periodā bija līdzīgas iezīmes. Rotko nobriedušajām gleznām raksturīga:
- Abstrakcija : Marka Rotko nobriedušās gleznas drīzāk ir abstraktas, nevis reprezentatīvas, tas nozīmē, ka formas uz audekla nav domātas konkrētu priekšmetu vai cilvēku attēlošanai. Tā vietā Rotko izmantoja lielus taisnstūrveida krāsu laukus, lai no skatītājiem izraisītu īpašas emocionālas reakcijas (piemēram, bijību, ekstazi vai bēdas).
- Lielas, vertikālas audekls : Marks Rotko izvēlējās gleznot uz lieliem audekliem (dažu izmērs bija līdz 15 pēdām augsts). Viņš uzskatīja, ka liels audekls izraisīja viscerālāku skatītāju reakciju, aizņemot visu viņu redzes lauku un liekot justies kā pašai gleznai. Viņš arī izvēlējās gleznot uz augstām, vertikālām audeklām, nevis uz horizontālām.
- Nozīmīga krāsu izvēle : Tā kā Marka Rotko darbi galvenokārt griežas ap formām un krāsu, viņa krāsas izvēle bija vitāli svarīga katra gabala integritātei. Dažreiz viņš izvēlējās krāsas, kas bija ļoti līdzīgas viena otrai, piemēram, tumši sarkanu un melnu, lai radītu ilūziju, ka lauki saplūst viens ar otru. Citreiz viņš izvēlējās krāsas ar asu kontrastu - piemēram, oranžu un zaļu -, lai radītu optisku mirgošanu vai spilgtumu. Lielākā daļa Rotko agrāko nobriedušo darbu ir spilgtas krāsas, piemēram, apelsīni, sarkanie, dzeltenie un zaļie, savukārt viņa vēlākos darbos ir vairāk melnādainu, pelēku, tumši sarkanu un brūnu krāsu.
Meistarklase
Ieteikts jums
Tiešsaistes nodarbības, kuras pasniedz pasaules lielākie prāti. Paplašiniet savas zināšanas šajās kategorijās.
Džefs KūnssMāca mākslu un radošumu
Uzziniet vairāk Džeimss PatersonsMāca rakstīt
Uzziniet vairāk Usher
Māca izpildījuma mākslu
Uzziniet vairāk Annie LeibovitzMāca fotogrāfiju
Uzzināt vairāk6 slavenās Marka Rotko gleznas
Domājiet kā profesionālis
Džefs Kūns māca, kā krāsa, mērogs, forma un daudz kas cits var palīdzēt novirzīt radošumu un radīt mākslu, kas ir jūsos.
kā dot lielu triecienuSkatīt klasi
Marks Rotko parasti izvairījās piešķirt savām gleznām tradicionālus nosaukumus, tāpēc vairums to nav nosaukuši un tiek klasificēti skaitliski, vienkārši aprakstot krāsas, kas iekļautas audeklā. Daži no viņa slavenākajiem darbiem ietver:
- Sarkans, melns, balts uz dzeltena (1955) : Šī glezna ir būtisks spilgto krāsu piemērs, kam Rotko priekšroku deva agrīnā nobriedušajā darbā; tam ir dzeltens fons ar taisnstūriem sarkanā, melnā un baltā krāsā.
- Nr. 16 (sarkans, brūns un melns) (1957) : Šajā gleznā ir sarkanbrūns fons ar trim taisnstūriem: viens sarkans, viens brūns un viens melns. Rotko paskaidroja, ka viņš sāka virzīties uz tumšākām krāsām, jo tās piešķīra viņa gleznām noslēpuma un atmosfēras dziļuma sajūtu.
- Četru sezonu komisijas (1958) : Pagājušā gadsimta piecdesmitajos gados restorāns Four Seasons uzdeva Rotko apgleznot virkni darbu, ko izstādīt viņu ēdamzālē. Rotko gleznoja vairākas gleznas, arvien vairāk neapmierinot domu, ka turīgi pusdienotāji vakariņās viņa gleznas uzlūko kā izklaidi. Viņš sacēlās pret šo ideju, gleznojot vairākus drūmus darbus, cerot, ka tie sabojās restorāna gaisotni (ieskaitot viņa tagad slaveno gleznu Melns uz sarkanbrūnas ). Viņš galu galā atteicās turpināt komisiju un atdeva avansu.
- 14. numurs (1960) : Šajā darbā Rotko slāņo divus taisnstūrus - vienu oranžu, otru tumši zilu - virs tumši brūna fona.
- Oranžs, sarkans, dzeltens (1961) : Šai gleznai ir sarkans fons ar trim taisnstūriem: divi lieli oranži vidū un apakšā, un plāns dzeltens augšpusē. 2012. gadā šī glezna uzstādīja pasaules rekordu, kad Christie’s mākslas izsolē tā tika pārdota par 67 miljoniem ASV dolāru.
- Rotko kapelas gleznas (1967) : Pagājušā gadsimta 60. gados Rotko tika uzdots apgleznot sienas gleznojumu sēriju bezkonfesijas kapelai Hjūstonā, Teksasā. Rotko bija sajūsmā par ideju, ka viņa gleznas tiek izmantotas meditatīvā telpā. Mākslinieks ēkai pabeidza 14 tumšu krāsu gleznu sēriju, ieskaitot pirmo no viņa vienkrāsainajām gleznām.
Vai esat gatavs pieskarties savām mākslinieciskajām spējām?
Greifers MasterClass gada dalība un izvelciet sava radošuma dziļumus ar Džefa Koonsa, raženā (un ar bankām nopērkamā) mūsdienu mākslinieka palīdzību, kurš pazīstams ar konfekšu krāsas balonu dzīvnieku skulptūrām. Džefa ekskluzīvās video nodarbības iemācīs precīzi noteikt personisko ikonogrāfiju, izmantot krāsu un mērogu, izpētīt ikdienas priekšmetu skaistumu un vēl daudz ko citu.
Interesanti Raksti
