Francijas jaunā viļņa ceļvedis: franču viļņa izcelsmes izpēte

Franču jaunais vilnis ir vitāla kustība kino vēsturē. Kaut arī kustība aizsākās pagājušā gadsimta piecdesmitajos gados, liela daļa mūsdienu filmu veidošanas joprojām ir cieši iesakņojusies franču Jaunā viļņa domās - sākot no Kventina Tarantīno darbiem, beidzot ar Martinu Skorsēzi un beidzot ar Alehandro Gonzálezu Iñárritu.

Mācieties no labākajiem

Pāriet uz sadaļu

• Kas ir franču jaunais vilnis?
• Kāda ir franču jaunā viļņa izcelsme?
• Francijas jaunā viļņa kino 3 galvenās iezīmes
• 14 Francijas kinoteātra Jaunais vilnis piemēri
• Vai vēlaties uzzināt vairāk par filmu?

Džeimss māca jums izveidot rakstzīmes, rakstīt dialogu un likt lasītājiem pāršķirt lapu.

Kas ir franču jaunais vilnis?

Jaunais vilnis (franču valodā Jaunais vilnis ) ir kino kustība, kas popularitāti guva 50. gadu beigās Parīzē, Francijā. Kustības mērķis bija nodrošināt režisoriem pilnīgu radošu kontroli pār viņu darbu, ļaujot viņiem izvairīties no pārspīlēta stāstījuma par labu improvizācijas, eksistenciālai stāstīšanai. Franču jaunā viļņa filmu veidotāji mainīja gan franču kino, gan filmu industriju kopumā, paverot ceļu modernai neatkarīgai autorfilmu veidošanai.

kādi ir pieci grupas attīstības posmi?

Franču Jaunais vilnis radās kā tiešs toreiz populārā Old Hollywood Holivudas filmu stila noraidījums, kurā tika uzsvērti spēcīgi, viegli sekojami stāstījumi, kurus veidoja lielās studijas, kuras kontrolēja lielāko daļu vai visu radošo procesu.

Kāda ir franču jaunā viļņa izcelsme?

Francijas Jaunais vilnis sākās ar filmu kritiķu un sinefilu grupu, kas rakstīja Kino klades , slavens franču kino žurnāls, kas pieder Andrē Bazinam. Šie kritiķi - tostarp Žans Liks Godards, Fransuā Truffaut un Ēriks Rohmers - uzstājās pret lielām filmu studijām, kas kontrolēja radošo procesu, un vēlējās pilnībā kontrolēt savas filmas.

Kustība radīja autoru teoriju, filmas veidošanas koncepciju, kurā režisoram ir pilnīga radošā kontrole un viņu mākslinieciskā identitāte ir redzama katrā viņu uzņemtajā filmā. Francijas Jaunā viļņa dalībnieki īpaši cienīja tādus režisorus un scenāristus kā Orsons Velss un Alfrēds Hičkoks, kuri, viņuprāt, bija vieni no pirmajiem autorfilmu veidotājiem.

kā uzrakstīt analītisko eseju

Pēc ideju publicēšanas kritiķu grupa nolēma sākt režisēt savas pilnmetrāžas filmas. Tā kā viņu metodes noraidīja lielas studijas, šiem režisoriem bija jāstrādā ar ļoti mazu budžetu, lai veidotu savas filmas, kuru rezultātā tika izmantotas daudzas radošas tehnikas - piemēram, dabiskā apgaismojuma un skaņas izmantošana -, kas kļuva par Francijas Jaunā viļņa kino balstiem.

Francijas jaunā viļņa kino 3 galvenās iezīmes

Franču Jaunā viļņa filmām ir vairākas iezīmes:

1. Studiju noraida . Francijas kinoteātra “Jaunais vilnis” primārā motivācija bija radošu kontroli izvilkt no lielām studijām un nodot to filmu režisoru rokās. Kaut arī šīs izmaiņas dotu režisoriem brīvību izpētīt stāstus, kas izaicināja auditoriju, tas nozīmēja arī to, ka viņiem bija jāstrādā bez resursiem, ko piedāvāja lielākās studijas, tostarp lieliem budžetiem, dārgām iekārtām un filmu komplektiem. Tā rezultātā franču jaunais vilnis režisori bieži nošāva uz vietas ar rokas kamerām, izmantojot dabisko apgaismojumu un ierakstot skaņu uzņemšanas laikā (nevis dublēšanu, kas tajā laikā bija populāra).
2. Atkāpjas no spēcīga stāstījuma . Kamēr vecās Holivudas filmas bija par visaptverošiem, izklaidējošiem stāstījumiem, franču Jaunā viļņa filmas vēlējās izaicināt auditoriju un atturēt viņus no pašapmierināšanās skatīšanās laikā. Viņi izmantoja daudzus novatoriskus paņēmienus - tostarp lēcienus un aktierus, kas tieši uzrunāja auditoriju -, lai atgādinātu skatītājiem, ka viņi skatās filmu, un noraidīja uz scenārijiem balstītu filmu veidošanu par labu smagajai improvizācijai.
3. Izsaka sarežģītas idejas . Kaut arī vecās Holivudas filmu mērķis bija izklaidēt, lielākā daļa franču Jaunā viļņa filmu bija par režisoru domu vai emociju paušanu, kā arī par sarežģītām, intelektuālām tēmām, piemēram, eksistenciālismu un eksistences absurdu. Viņi vēlējās mudināt auditoriju domāt gan skatīšanās laikā, gan pēc skatīšanās, tāpēc bieži demonstrētās filmas prasa daudz laika, kas ļāva auditorijas prātam klīst un ienest filmā savu pieredzi.

Meistarklase

Ieteikts jums

Tiešsaistes nodarbības, kuras pasniedz pasaules lielākie prāti. Paplašiniet savas zināšanas šajās kategorijās.

Māca rakstīt

Māca izpildījuma mākslu

Māca fotogrāfiju

Māca dziedāt

14 Francijas kinoteātra Jaunais vilnis piemēri

Daži no pazīstamākajiem franču kinoteātra kino piemēriem ir:

cik tases 1 pintē

1. 400 sitieni (1959), režisors Fransuā Truffaut
2. Bez elpas (1960), režisors Žans Liks Godards
3. Klēras ceļgals (1970), režisors Ēriks Rohmers
4. Hirosima mana mīlestība (1959), režisors Alēns Resnais
5. Paceliet līdz sastatnēm (1958), režisors Luijs Malle
6. Ārpus grupas s (Bande à part) (1964), režisors Žans Liks Godards
7. Nošaut klavieru atskaņotāju (1960), režisors Fransuā Truffaut
8. Skaista serge (1958), režisors Klods Šabrols
9. Dzīvo savu dzīvi (1962), režisors Žans Liks Godards
10. Selīna un Džūlija brauc laivot (1974), režisors Žaks Rivets
11. Lola (1961), režisors Žaks Demijs
12. Pagājušais gads Marienbadā (1961), režisors Alēns Resnais
13. Atvadīšanās no Filipīnas (1962), režisors Žaks Rozjē
14. Klēo no 5 līdz 7 (1962), režisors Agnès Varda

Vai vēlaties uzzināt vairāk par filmu?

Domājiet kā profesionālis

Džeimss māca jums izveidot rakstzīmes, rakstīt dialogu un likt lasītājiem pāršķirt lapu.

Kļūsti par labāku filmu veidotāju ar MasterClass gada dalību. Iegūstiet piekļuvi ekskluzīvām video nodarbībām, kuras pasniedz filmu meistari, tostarp Spike Lee, David Lynch, Shonda Rhimes, Jodie Foster, Martin Scorsese un citi.