Kad komponiste piezīmē mūziku lapā, viņa gandrīz vienmēr norāda augstumu, piezīmju ilgumus un, iespējams, akordus. Šie marķējumi norāda spēlētājam, kādas piezīmes skanēt un cik ilgi. Bet tie ne vienmēr stāsta spēlētājam, kā šīs piezīmes skan. Piezīmes varētu iznākt plūstošā nepārtrauktā režīmā, vai arī tās varētu sasmalcināt īsākā, sitamākā laikā. Atšķirība starp šiem spēles stiliem ir atšķirība starp legato un staccato.
Mūsu populārākaisMācieties no labākajiem
Izmantojot vairāk nekā 100 klases, jūs varat iegūt jaunas prasmes un izmantot savu potenciālu. Gordons RamzijsĒdienu gatavošana Annija LeibovicaFotogrāfija Ārons SorkinsScenārija rakstīšana Anna VintūraRadošums un vadība deadmau5Elektroniskās mūzikas producēšana Bobijs BraunsMeikaps Hanss ZimmersFilmu vērtēšana Nils GaimansStāstīšanas māksla Daniels NegreanuPokers Ārons FranklinsTeksasas stila grili Miglains KoplendsTehniskais balets Tomass KellersGatavošanas paņēmieni I: dārzeņi, makaroni un olasSācPāriet uz sadaļu
Kas ir Legato?
Legato ir mūzikas izpildījuma tehnika, kas rada noturīgu, nepārtrauktu kustību starp notīm. Katra atsevišķa piezīme tiek atskaņota līdz tās maksimālajam ilgumam un pēc tam saplūst tieši ar jebkuru noti, kas seko.
- vienpadsmit stīgu instruments piemēram, vijole, alts, čells vai kontrabass, ar vienu priekšgala sitienu tiek atskaņotas vairākas notis. Lai to atvieglotu, komponisti bieži raksta mūzikas frāzes, kas ļauj spēlētājiem vienā un tajā pašā virknē atskaņot secīgas piezīmes. Stīgu spēlētāju vidū, kas slaveni ar savu legato tehniku, ir vijolnieks Itžaks Perlmans un čellists Mstislavs Rostropovičs.
- Uz elektriskā ģitāra , legato ietver daudzus tos pašus paņēmienus, tikai loku aizstāj ar plektrumu, piemēram, plastmasas izvēli. Tā kā izvēle, protams, rada sitamu skaņu, ģitāristi to kompensē, izpildot āmurus un atvilktnes ar saviļņojošo roku. Tas ļauj viņiem skanēt piezīmes, neizmantojot izvēles iespēju, un tas rada vienmērīgāku kopējo tembru. Ģitāristu vidū, kas ir labi pazīstami ar savu legato tehniku, ir Jingvijs Malmstēns, Džons Petruči, Džons Maklohlins un Džordžs Bensons.
- vienpadsmit plāns , smagā legato tehnika bieži ietver spēlētāju skanējumu nākamajai piezīmei pirms pašreizējās nots ir pilnībā pagājis. Tā kā klavieres piezīmi var atskaņot tikai ar vienu pirkstu, ir iespējams nospiest vienu klavieru taustiņu, pirms esat pilnībā pacēlis iepriekšējo taustiņu. Klasisko pianistu vidū, kas pazīstami ar savu legato tehniku, ir Artūrs Rubinšteins (slavens Šopēna tulks) un Vladimirs Aškenazijs. Džeza pianisti, kas pazīstami ar savu legato tehniku, ir Herbi Henkoks un Čiks Korea.
- Koka pūtēji dabiski var izmantot legato artikulāciju, jo daudzas piezīmes var izlaist vienu elpu. Piemēram, meklējiet Džona Koltrāna žanra locīšanu Debesbraukšana ieraksts vai Mocarta flautas koncerts G-dur.
- Daži pūtēju instrumenti labi var izmantot legato spēli (trompete, kornete), un daži to nedara (tuba). Francijas ragi var spēlēt krāšņus legato fragmentus, lai gan tas no spēlētāja prasa ekspertu tehniku.
Kas ir Staccato?
Soniski runājot, staccato ir pretējs legato. Piezīmes neplūst viena otrā. Katra atsevišķa piezīme tiek atskaņota strauji; tā apzināti atstāj nelielu atpūtu noteiktā ilguma beigās. Staccato spēle pēc savas būtības ir vairāk jautra un sitama nekā legato spēle.
Klasiskajā mūzikā staccato ir lieliski piemērots daudziem deju stiliem, sākot no gavotēm līdz mazurkām un beidzot ar Vīnes valšiem. Tas raksturo arī mūsdienās joprojām izpildītos deju stilus, piemēram, polku un tango.
Populārajā mūzikā staccato spēle aptver daudzus stilus, sākot no kantrī un bluegrass līdz funk, hip hop un jangly indie rock.
- vienpadsmit stīgu instruments , staccato artikulācija ir saistīta ar īsiem priekšgala sitieniem, kas parasti mainās ar leņķa un augšstilba sitieniem. Pizzicato tehnika, spēlējot ar pirkstiem, dabiski piesaista sevi staccato. Stīgu spēlētāji, kas pazīstami ar savu staccato tehniku, ir vijolnieks / vijolnieks Marks O’Konors, čellists Pols Votkinss un Emersona stīgu kvartets.
- Uz elektriskā ģitāra , asie izvēles sitieni ar vieglumu rada staccato artikulācijas. Kantri, fanka un panku ģitāras stili ir pazīstami ar lielu paļaušanos uz staccato. Tādi džeza ģitāristi kā Grants Grīns un Čārlijs Kristiāns ir slaveni ar ragiem līdzīgiem staccato solo. Tādi kantri ģitāristi kā Skotijs Mūrs un Čets Atkinss ir arī slaveni staccato spēlētāji.
- Atdalīts plāns izklausās jautrs un enerģisks. Tas ir populārs gan mūzikas teātrī, gan klasiskajā, džeza, blūza un roka stilā. Holandiešu klasiskais pianists Ralfs van Raats ir meistarīgs staccato. Tāpat arī tādi džeza spēlētāji kā Thelonious Monk, Meade Lux Lewis un James P. Johnson.
- Koka pūtēji ir mazāk dabiski piemēroti staccato spēlēšanai, jo savu spēku iegūst no ilgstošām elpām. Neskatoties uz to, ir neskaitāmi piemēri staccato koka pūtējiem, sākot no Stravinska Pavasara rituāla līdz Ornette Coleman skaņu celiņam The Naked Lunch (kopā ar Howard Shore).
- Misiņa instrumenti ir veidoti, lai viegli spēlētu staccato. Lai gan visi pūšamie instrumenti labi skan ar staccato artikulācijām, trombons un tuba šajā stilā var būt īpaši efektīvi.
Kāda ir atšķirība starp Legato un Staccato?
Atšķirība starp legato un staccato sākas ar artikulācijas tehniku, taču tās efektīvi maina visu mūzikas raksturu. Tas pats piezīmju kopums ar vienādu ilgumu un dinamiku var izklausīties pilnīgi atšķirīgs, spēlējot ar legato vai staccato tehniku.
Praksē lielākā daļa labākās mūzikas satur gan staccato, gan legato spēles fragmentus. Pārslēgšanās turp un atpakaļ starp abiem komponistiem un izpildītājiem rada nebeidzamas iespējas.
Kļūstiet par labāku mūziķi ar MasterClass gada dalību. Iegūstiet piekļuvi ekskluzīvām video nodarbībām, kuras pasniedz mūziķu meistari, tostarp Herbi Henkoku, Hansu Zimmeru, Karlosu Santanu un citus.
