Kā rakstīt jautru dialogu: 15 padomi, kā lasītājus smieties

Neatkarīgi no tā, vai strādājat ar sitcom scenāriju vai pievienojat savam trillera romānam mazliet vieglprātības, kādā brīdī jūs varētu vēlēties padarīt lasītājus smieklus. Komēdijas iekļaušana varoņu dialogā ir viens no labākajiem veidiem, kā to izdarīt.

Mācieties no labākajiem

Pāriet uz sadaļu

• Kā rakstīt jautru dialogu
• Vai vēlaties uzzināt vairāk par rakstīšanu?

Džeimss māca jums izveidot rakstzīmes, rakstīt dialogu un likt lasītājiem pāršķirt lapu.

Kā rakstīt jautru dialogu

Jūs nevarat kļūt smieklīgi vienas nakts laikā. Bet jūs varat izmantot šos komēdiju rakstīšanas padomus un paņēmienus, lai izveidotu gan humoristisku, gan pārliecinošu dialogu.

1. Citēt smieklīgus cilvēkus : Daiļliteratūras rakstos viens no smieklu paņēmieniem ir vienkārši citēt cilvēkus ar humora izjūtu. Kad apkārtējie cilvēki ir smieklīgi, jūs varat tos iesaistīt savā darbā. Viņi zina, ka ir asprātīgi, un jūs ņemat viņus līdzi esejā (vai citā rakstā) kā daļu no humora. Daiļliteratūras rakstos varat izveidot smieklīgas rakstzīmes, lai tekstā jokus ievadītu tādā veidā, kas jūtas dabiski un nav piespiests. Neatkarīgi no tā, vai rakstāt daiļliteratūru vai daiļliteratūru, daži jūsu stāsta varoņi noteikti būs smieklīgāki nekā citi.
2. Pārspīlē : Patiesa scenārija izstiepšana smieklīgākajā versijā, kādu vien varat iedomāties, var būt vēl viens veids, kā pasmieties, rakstot daiļliteratūru.
3. Saspiest : Cilvēki reālajā dzīvē nerunā tāpat kā lapā, tāpēc runas rakstīšana ir māksla, lai tā justos īsta. Citējot jautru cilvēku, viens no tā svarīgiem rīkiem ir saspiešana. Apcirpjot savu varoņu runu, jūs varat nodot reālistiskas skaņas, nemazinot lasītāju. Tas ir svarīgi visu veidu dialogam, bet īpaši humoristiskajam dialogam. Daudz jocīga dialoga nāk no vienas līnijpārvadātājiem, humoristiskām atbildēm uz īsām un perforatīvām situācijām.
4. Turiet dienasgrāmatu : Veicot dienasgrāmatu, kur pierakstāt smieklīgas lietas kas notiek ar jums, dialogs, kuru dzirdat un mīlat, un rakstura iezīmes palīdzēs jums redzēt pasauli citādi. Noskaņošanās savai apkārtnei pavērs mirkļus, kas varētu kļūt par stāstiem un jūsu pasaules daļām, kas pieder jūsu rakstam.
5. Esi noniecināts : Rakstot ainu, kurā esat galvenais varonis, izmantojiet uzticamu humora rīku: izturieties pret sevi grūtāk nekā jebkurš cits stāsta varonis. Kad jūs izveidojat sevi par patīkamu varoni, lasītājs jutīsies saistīts ar jums. Ļaujiet domāt par to, kā jūs sastopaties, un vienkārši mēģiniet būt godīgi - ļoti svarīgi ir iemācīties pasmieties par sevi.
6. Vērsiet klišeju vai graujiet visas cerības, kuras esat iestatījis : Humors daļēji paļaujas uz klišejas vērpšanu - tās pārveidošanu vai graušanu. Jūs to darāt, uzstādot cerības, pamatojoties uz klišeju, un pēc tam sniedzot pārsteiguma iznākumu. Rakstot humoru, šo procesu sauc par reformēšanu.
7. Ievietojiet savas smieklīgās rindas teikuma vai ainas beigās : Humors bieži ir spriedzes atbrīvošana, tāpēc teikums šo spriedzi vairo, un atmaksa visdabiskāk notiek beigās (perforators).
8. Izmantojiet kontrastu : Vai jūsu varoņi ir šausminošā situācijā? Pievienojiet kaut ko vieglu, piemēram, vīrieti, kurš aizrāvies ar savu portfeli, nevis T-Rex, kas aiz muguras.
9. Atrodiet smieklīgus vārdus : Daži vārdi ir vienkārši smieklīgāki nekā citi, tāpēc izveidojiet sarakstu ar tiem, kas jūs visvairāk uzjautrina. Strādājot ar saspiestu tekstu, vārda izvēle ir īpaši svarīga. Vārdu spēle ir viena veida humora rakstīšana, kas var padarīt jūsu dialogu smieklīgāku.
10. Pārvaldiet cerības : Īpaši grūti likt cilvēkiem pasmieties, kad viņi gaida, ka tu esi smieklīgs - nekad neliecini cerību, ka tu grasies būt smieklīgs. Ir daudz vieglāk būt negaidīti smieklīgam. Padariet šos smieklīgos mēģinājumus klusu blakus efektu; domājiet par humoru kā patīkamu novirzi no gaidām. Pēc tam izveidojiet kontekstu, kurā smiekli rodas viegli.
11. Izmantojiet ķermeņa valodu : Liela daļa reālās dzīves dialoga ir neverbāla, un šīs norādes nonāk fantastikā, izmantojot skatuves virzienu, kas ir jebkura teksta atsauce uz runātāju fizisko kustību. Šis termins ir aizgūts no teātra, kur šādi virzieni ir nepieciešami instrumenti, lai palīdzētu aktieriem un režisoriem iedomāties lugas fizisku uzstādīšanu. Daiļliteratūrā skatuves virzieni bieži vien var dot tikpat daudz kā dialogs, lai nodotu varoņa noskaņojumu, domāšanas veidu vai atbildes. Ja dialogs sāk justies atkārtots, ieslēdziet savus varoņus kustībā - ejiet, brauciet vai uzmanieties no viņu vides. Komēdijā jūs varat izmantot žestus, lai uzlabotu ainas humoru, vai arī ķermeņa valodu var izmantot līdz fiziskās komēdijas maksimālajam līmenim: slapstick.
12. Izmantojiet tenkas : Tenkas veido lielisku dialogu, jo cilvēki neapzināti dramatizē notikumus klausītāja labā. Viņi stāsta nevis to, kas noticis, bet gan notikušā būtību. Kad jūs pļāpājat, jūsu klausītājs pārtrauc neticību. Tas ir lielisks veids, kā iepazīstināt ar pārspīlētiem smieklīgiem stāstiem.
13. Pievērsiet uzmanību ritmam : Jūsu dialogam jābūt ritmiskam, jo ​​cilvēka runa ir dabiski ritmiska. Klausoties cilvēku sarunu, viņi veido ritmisku dzeju; pauzes tiek aizpildītas, teikumus ierobežo otra pārtraukumi, un tas viss ir rakstainas ritms. Luga būtībā ir dzejolis, kas rakstīts vairākām balsīm. Rakstot humoristisku dialogu, piegāde un laiks ir īpaši svarīgi. Nebaidieties pārrakstīt katru dialoga līniju savā pirmajā melnrakstā, līdz ritms ir piemērots.
14. Lasiet savu darbu skaļi (auditorijai, ja iespējams) : Skaļa lasīšana ir vēl viens rediģēšanas procesa slānis - līdzīga tiešraides darbnīcām. Lasot izdariet piezīmes lapā, norobežojot, kur auditorija smejas un kur valda klusums. Pat bez auditorijas reakcijas, lai novērtētu, skaļi nolasot savu darbu, tas var būt nenovērtējams rīks rakstīšanas procesā. Neatkarīgi no tā, vai jūs darāt stand-up komēdiju vai dalāties ar īsu stāstu atklātā mikrofona vakarā vai lasāt, pievērsiet uzmanību savas auditorijas reakcijai: kur cilvēki skaļi smejas vai kur jūsu joki krīt.
15. Izmantojiet smieklīgu dialogu rakstzīmju attīstībai : Dialogs kalpo trīskāršam mērķim - atklāt raksturu, virzīt sižeta līnijas un nodrošināt izklaidi. Izklaides daļa būs vieglāka, ja esat dabiski smieklīgs cilvēks, taču dialogā rakstot ir svarīgi neziedot rakstura attīstību. Dialogam vienmēr jābūt atbilstošam personāžam, un tajā jāņem vērā viņu viedoklis, uzskati un aizmugure. Cilvēku vēlmes motivē viņus runāt, tāpēc, rakstot dialogu, pajautājiet sev, ko vēlas jūsu varoņi. Ideālā gadījumā jūs pietiekami labi pazīsit savus varoņus, lai nojaustu ne tikai to, ko viņi vēlas, bet arī to, kā viņi mutiski paustu savas vēlmes. Labi joki bieži vien ir atkarīgi no cerību graušanas, un labākie joki - tie, kas paliks pie jūsu lasītājiem - saistās ar stāstu kopumā.

Vai vēlaties uzzināt vairāk par rakstīšanu?

Kļūsti par labāku rakstnieku, piedaloties Meistarklases gada dalībā. Piekļūstiet ekskluzīvām video nodarbībām, kuras pasniedz literatūras meistari, tostarp Deivids Sedaris, Nils Gaimans, Deivids Baldači, Džoisa Kerola Oatesa, Dens Brauns, Mārgareta Atvuda un citi.