Kodály metodes ceļvedis: Kodály metodes 5 principi

Ungāru komponists un pedagogs Zoltán Kodály uzskatīja, ka mūzikas izglītība var iesaistīt studentus garīgā, kultūras un emocionālā līmenī. Paturot prātā šīs vērtības, Kodály un viņa sekotāji izstrādāja Kodály metodi, kuru mūzikas pedagogi joprojām izmanto klasēs.

Pāriet uz sadaļu

• Kas ir Kodály metode?
• Kodály metodes īsa vēsture
• 5 Kodály metodes principi
• Kā darbojas Kodály metode?
• Kodály metode pret Orff metodi
• Vai vēlaties uzzināt vairāk par mūziku?
• Uzziniet vairāk par Itzhak Perlman MasterClass

Savā pirmajā tiešsaistes klasē virtuozais vijolnieks Itžaks Perlmans sadala paņēmienus uzlabotai praksei un jaudīgiem priekšnesumiem.

Kas ir Kodály metode?

Kodály metode ir pieeja mūzikas izglītībai, kuras pamatā ir ideja, ka mūzikai jābūt sociālai un kultūras pieredzei. Kodály pieeja mūzikas mācīšanai apgalvo, ka mūzikas koncepcijas, radošumu un sadarbību vislabāk var iemācīt grupas mūzikas nodarbībās, īpaši maziem bērniem. Saskaņā ar metodi mūzikas skolotājiem jāuzsver mūzikas materiāls, kas saistīts ar viņu audzēkņu kultūru un mantojumu.

Kodály metodes īsa vēsture

Zoltán Kodály (1882-1967) divdesmitā gadsimta pirmajā pusē Ungārijā izstrādāja Kodály metodi.

• Kodály izglītība : Kad Kodalijs kā students bija pilngadīgs, muzicēšanu bieži mācīja, mācoties individuāli, uzsverot tādu komponistu kā Bahs, Mocarts, Haidns un Bēthovens skaņdarbus, kuri visi bija vācieši. Tomēr, kad Kodalis 1900. gadu sākumā Budapeštā studēja mākslas mūziku, viņu aizrāva tradicionālās ungāru tautas dziesmas - pat sadarbojoties ar Béla Bartók, divdesmitā gadsimta ievērojamāko ungāru komponistu.
• Metodes izstrāde : Kodály sāka saprast muzikālo prasmju mācīšanas vērtību ar tautas mūzikas starpniecību, ar kuru studenti bija saskārušies jau no agras bērnības. Viņš uzskatīja, ka var mācīt muzikālo rakstpratību un ausu apmācību, izmantojot redzes dziedāšanu, solfēžu un dziesmu tekstus no savu studentu dzimtās valodas. Kamēr Kodály izstrādāja savas mācību metodes, viņš apmetās ar sociālo, kinestētisko pieeju mūzikai, kas varētu darboties gan pamatskolā, gan konservatorijā.
• Īstenošana : 1945. gadā Kodály idejas kļuva par daļu no Ungārijas skolu oficiālās mācību programmas, un mūzikas pamatskolas, kurās mācīja Kodály metodi, strauji izplatījās nākamajā desmitgadē. Kopš gadiem Kodály pieeja mūzikas mācīšanai ir guvusi starptautisku atzinību un ieguvusi piekritējus visā pasaulē.

5 Kodály metodes principi

Pareiza Kodály metodes norādīšana ietver ievērošanu virknē galveno principu.

1. Mācīšanās dziedājot : Pēc Kodály domām, cilvēka balss ir pamatinstruments, un tai vajadzētu būt centrālai mūzikas apmācībā. Studentiem vajadzētu iegūt muzikālo pratību, izmantojot dziedāto solfēge (pazīstams arī kā solfa), izmantojot kustīgu do sistēmu.
2. Roku zīmes : Solfège un redzes dziedāšanu var papildināt ar rokas zīmēm, ko izstrādājis angļu pedagogs Džons Kurvens, kurš ietekmēja Kodály.
3. Ritmiska prasme : Ritmisko modeļu (ieskaitot veselas notis, pusnotis, ceturtdaļas, astotās piezīmes, sešpadsmitās notis un dažādas kopas) lasīšana ir jāmāca līdzās tonālajai solfēžai.
4. Sadarbība : Kodály uzskatīja, ka radošumam un sadarbībai ir būtiska nozīme mūzikas izglītībā, un to var izcelt grupas mūzikas stundās. Mūzikas studentiem vajadzētu sadarboties savā starpā, sākot no klapēšanas līdz kora dziedāšanai līdz instrumentālajam pavadījumam.
5. Kultūras sakari : Lai izveidotu viscerālu saikni ar mūziku, mūzikas instruktoriem jāuzsver tautas mūzika (pat popdziesmas) studenta dzimtajā valodā.

Meistarklase

Ieteikts jums

Tiešsaistes nodarbības, kuras pasniedz pasaules lielākie prāti. Paplašiniet savas zināšanas šajās kategorijās.

Māca vijoli

Māca izpildījuma mākslu

Māca dziedāt

Māca kantrimūziku

Kā darbojas Kodály metode?

Mūzikas skolotāji klasēs parasti izmanto Kodály metodi, kur studentu grupas apgūst tādus mūzikas pamatelementus kā galvenās svari, mazākās svari un ritmiskie modeļi. Kodály mūzikas izglītības mērķis ir dot studentiem tiešu savienojumu ar mūziku un nekad to nelikt par sausu akadēmisku vingrinājumu. Pat diezgan progresīvas tēmas, piemēram, sinkopēšana, kontrapunkts , un improvizāciju var iemācīt, izmantojot Kodály koncepciju. Kodály izglītības biedrības nodrošina literatūru un vingrinājumus, lai palīdzētu mūzikas skolotājiem izstrādāt Kodály mācību programmu saviem mūzikas studentiem.

Kodály metode pret Orff metodi

Domājiet kā profesionālis

Savā pirmajā tiešsaistes klasē virtuozais vijolnieks Itžaks Perlmans sadala paņēmienus uzlabotai praksei un jaudīgiem priekšnesumiem.

Kodály koncepcijai ir līdzības ar citu mūzikas izglītības stilu, ko 20. gadsimta sākumā un vidū izstrādāja vācietis Karls Orfs. Kodālijs un Orfs mēģināja mācīt mūziku sabiedriskā, izzinošā veidā. Tomēr Orfa metode uzsver improvizāciju, savukārt Kodály apmācība joprojām uzsver esošos mūzikas kanona skaņdarbus, lai arī tos pasniedz citādi nekā tradicionālajā mūzikas izglītībā. Kodály savā mācībā izmantoja arī uz Ungāriju vērstu pieeju, savukārt Orfs uzsvēra ģermāņu kultūru un mantojumu.

Vai vēlaties uzzināt vairāk par mūziku?

Kļūsti par labāku mūziķi ar MasterClass gada dalība . Iegūstiet piekļuvi ekskluzīvām video nodarbībām, kuras pasniedz mūzikas meistari, tostarp Itžaks Perlmans, Sentvinsenta, Šeila E., Timbalands, Herbija Henkoka, Toms Morello un citi.