Jums nav jābūt pārsteidzošai balsij, nevainojamam skaņdarbam, bailīgam ritmam vai neticamām ģitāras smalcināšanas prasmēm, lai varētu karjeru mūzikā. Patiesībā jums vispār nav jāspēlē kāds instruments. Ja jūs interesē mūzikas industrija, bet jums ir labākas uzņēmējdarbības prasmes nekā mūzikas atskaņošanai, varat izvirzīt karjeru mūzikas vadības jomā.
Muzikologi un ikdienas mūzikas fani izmanto vispārīgu terminu “klasiskā mūzika”, lai raksturotu komponistu darbu, sākot no Dž. Bahs Igoram Stravinskim Filipam Glāzam. Klasiskais periods tomēr ir īpašs laikmets mūzikas vēsturē, kas ilga lielu daļu no astoņpadsmitā un deviņpadsmitā gadsimta.
Ja jūs spēlējat elektrisko instrumentu, piemēram, elektrisko ģitāru, elektrisko basu vai tastatūru, jums būs nepieciešams pastiprinātājs, lai auditorija jūs dzirdētu. Runājot par pastiprinātājiem, lielākajai daļai spēlētāju ir viena īpaši liela izvēle: cietvielu vai cauruli? Pareizā pastiprinātāja izvēle ir atkarīga no instrumenta, kuru spēlējat, kā jūs vēlaties, lai tas skan, un no citiem faktoriem, piemēram, cenu diapazona un pārnesamības.
Tradicionāli vissarežģītākā mājas ierakstu sastāvdaļa ir bungu komplekts. Daudzi mājas magnetofoni ir sasnieguši studijas kvalitātes ģitāras, basa un tastatūras ierakstus, tomēr izsvītro bungas. Bet ar pareizu aprīkojumu un disciplinētu tehniku ir absolūti iespējams iegūt lieliskas bungu skaņas, neizkliedējot augstas klases studiju.
Lai būtu lielisks burvis, jums nav nepieciešams hipnotizēt dzīvniekus vai redzēt cilvēkus uz pusēm. Jums pat nav nepieciešama cilindra un zizlis. Daži no visiespaidīgākajiem roku triku trikiem ir saistīti ar vienkāršiem, parastiem priekšmetiem. Ja jūs tikai sākat maģiski, apgūstot dažus monētu burvju trikus, jūs varat ātri pārsteigt savus draugus - nav nepieciešami dārgi rekvizīti!
Dažreiz mūzika dabiski neatbilst vienmērīgajam ceturkšņa vai astotās nots impulsam, kas nosaka lielāko daļu laika parakstu. Ja komponisti un spēlētāji vēlas mūzikas fragmentam pievienot ritmisku daudzveidību, viņi var izmantot piezīmju vērtības veidu, kas pazīstams kā tuplets. Visizplatītākais tuplets ir triplets, kas ir izplatīts neskaitāmu žanru mūzikā no neskaitāmiem laikmetiem.
Pareizas loku saķeres praktizēšana ir neatņemama vijoles spēles apguves prasme. Loka tehnika ietekmē vijolnieka precizitāti un spēju pievilināt toni un emocijas no instrumenta.
Mūzika sastāv no trīs pamatkomponentu kombinācijas: melodijas, harmonijas un ritma. Dziesmas ritmiskā struktūra nosaka, kad tiek atskaņotas notis, cik ilgi un ar kādu uzsvaru.
Dziesmu autors izstrādā akordu progresijas, ritmiskus hitus, instrumentālās melodijas un tekstus, taču viņu neaizmirstamākais darbs varētu būt dziesmas vokālā melodija.
Komponisti reti vēlas, lai mūzikas skaņu atskaņotu vienu reizi un nekad vairs. Tāpēc popdziesmu autori atkārto veselas sadaļas, klasiskie komponisti izmanto kopsavilkumus, un Brodvejas radītāji mūzikla laikā atgriež galvenās dziesmas. Šie atkārtojumi ir pazīstami kā atkārtojums.
Rietumu mūzika satur divpadsmit atšķirīgus augstumus, no kuriem katrs tiek atkārtots daudzu oktāvu laikā. Bet lielākā daļa mūzikas vienā nodaļā neizmanto visus šos divpadsmit skaņdarbus. Parasti tikai septiņi no divpadsmit skaņdarbiem tiek regulāri izmantoti mūzikas sadaļā. Tātad, kā mēs varam noteikt, kuras septiņas piezīmes ir pieejamas? Norādot atslēgu un atzīmējot šo atslēgu ar atslēgas parakstu.
Brīvais džezs izrietēja no pamatprincipa, kas ir pazīstams lielākajai daļai mūziķu (un patiesi, arī lielākās daļas mākslinieku): iemācīties noteikumus - pēc tam tos pārkāpt. Tāpat kā avangarda kustība vizuālajā mākslā, arī brīvais džezs bija mēģinājums atrauties no džeza tradīcijām un radīt kaut ko pilnīgi jaunu. Kad džeza mūziķiem kļuva ērtāk improvizēt, parādījās jauns skanējums: eksperimentāls, netradicionāls un dumpīgs.
Mūzikas teorijas valodā dinamika ir izmaiņas apjomā, ar kuru mūziķis spēlē savu instrumentu.
Standarta skaņdarbā sešu stīgu ģitārai notis virzās no zemākā uz augstāko augstumu šādi: 6. (zemākā) stīga - E2 5. stīga - A2 4. stīga - D3 3. stīga - G3 2. stīga - B3 1. (visaugstākā) stīga - Citiem vārdiem sakot, zemākā stīga tiek noregulēta uz noti E otrajā oktāvā, bet augstākā stīga ir noregulēta uz noti E ceturtajā oktāvā. Jo zemāka oktava, jo zemāks piķis. Lasot mūzikas pierakstu, pieņemiet, ka jūsu ģitārai jābūt noregulētai uz šo standarta EADGBE formātu. Dažreiz tomēr jūsu ģitāra ir jānoskaņo citādi, lai atskaņotu noteiktu mūzikas skaņdarbu. Viens no populārākajiem alternatīvajiem skaņojumiem ir pazīstams kā drop D regulēšana.
Runājot par elektriskās ģitāras efektiem, iespējams, daudzu mūsdienu spēlētāju slepenais ierocis ir kavēšanās pedālis. Gan smalks, gan izteikts aizkavēšanās skaņas ir slēpts spēks aiz daudziem apbrīnojamiem ģitāras priekšnesumiem. Kas ir kavēšanās pedālis? Aizkaves pedālis ir stompbox efekts, kas ieraksta un atskaņo tajā ievadīto mūziku. Parasti šī atskaņošana notiek milisekundēs. Kad atskaņošana ir ātra, aizkaves pedālis rada atsperes efektu - tūlītēju, asu atskaņojumu par atskaņoto. Ar ilgu pagarinātu atskaņošanas laiku aizkaves pedāļi rada kaskādes skaņas sienas - lieliski piemērotas atmosfēras ainavu veidošanai.
Vai esat kādreiz mēģinājis spēlēt atvienotu elektrisko ģitāru? Skaņa nepārsniedz ļoti tālu, un jūs varat aizmirst par dzirdēšanu pie bundzinieka. Bet, tiklīdz tā ir pievienota jaudīgam pastiprinātājam, elektrisko ģitāru var dzirdēt līdz pat naktsklubam, koncertzālei vai pat sporta stadionam. Tas ir iespējams, izmantojot ģitāras pikapu.
Gadu desmitiem Billboard Hot 100 un Top 40 topi ir apdzīvoti ar ritmu un blūzu - amerikāņu mūzikas žanru, kuru melnie mākslinieki pirmo reizi izstrādāja divdesmitā gadsimta vidū.
Ja vārds abrakadabra dzimšanas dienas ballē uzbur burvju bērnības atmiņas ar kāršu klāju, jūs neesat viens. Maģija bieži ir pirmais izklaides veids, ko daudzi no mums piedzīvo, sākot ar peekaboo pazušanu. Mūsu prātu dabiski piesaista ilūzijas, kas izaicina to, ko mēs zinām par patiesību. Kad mūsu smadzenes aug un attīstās, notiek arī triki, kas mūs mistificē un izklaidē.
Elektroniskās deju mūzikas producents Džoels Cimmermans (labāk pazīstams kā deadmau5) ir plaši pazīstams ar savu unikālo skanējumu. Viens no instrumentiem, ko deadmau5 izmanto šīs skaņas sasniegšanai, ir Xfer Serum, Virtual Studio Technology (VST) sintezatora spraudnis.
Labs skaņotājs ir būtisks jebkuram amatieru vai profesionālam ģitāristam, kurš vēlas saglabāt patiesu un konsekventu ģitāras akordu un atsevišķu piezīmju skaņu. Ģitāra, kas ir pat nedaudz noskaņota, var izsist no sliedēm citādi lielisku sniegumu, tāpēc labākie spēlētāji uzstāj uz precīzu skaņošanu, izmantojot elektronisko skaņotāju.