Galvenais Mūzika Izpratne par ritmu mūzikā: 7 ritma elementi

Izpratne par ritmu mūzikā: 7 ritma elementi

Jūsu Horoskops Rītdienai

Mūzika sastāv no trīs pamatkomponentu kombinācijas: melodija, harmonija , un ritms. Dziesmas ritmiskā struktūra nosaka, kad tiek atskaņotas notis, cik ilgi un ar kādu uzsvaru.



Mūsu populārākais

Mācieties no labākajiem

Izmantojot vairāk nekā 100 klases, jūs varat iegūt jaunas prasmes un izmantot savu potenciālu. Gordons RamzijsĒdienu gatavošana Annija LeibovicaFotogrāfija Ārons SorkinsScenārija rakstīšana Anna VintūraRadošums un vadība deadmau5Elektroniskās mūzikas producēšana Bobijs BraunsMeikaps Hanss ZimmersFilmu vērtēšana Nils GaimansStāstīšanas māksla Daniels NegreanuPokers Ārons FranklinsTeksasas stila grili Miglains KoplendsTehniskais balets Tomass KellersGatavošanas paņēmieni I: dārzeņi, makaroni un olasSāc

Pāriet uz sadaļu


Usher māca izpildījuma mākslu Usher māca performance mākslu

Pirmajā tiešsaistes klasē Ušers māca jums personīgos paņēmienus, kā piesaistīt auditoriju 16 video nodarbībās.



Uzzināt vairāk

Kas ir ritms mūzikā?

Ritms ir skaņas, klusuma un uzsvara paraugs dziesmā. Mūzikas teorijā ritms attiecas uz notu un atpūtas (klusēšanas) atkārtošanos laikā. Kad atkārtojas piezīmju un atpūtas sērija, tā veido ritmisku modeli. Papildus norādot kad tiek spēlētas notis, nosaka arī mūzikas ritms cik ilgi tos spēlē un ar kādu intensitāti. Tas rada atšķirīgu piezīmju ilgumu un dažāda veida akcentus.

Kāpēc mūzikā ritms ir svarīgs?

Ritms darbojas kā mūzikas skaņdarba dzinējs, un tas dod kompozīcijas struktūru. Lielākajā daļā muzikālo ansambļu ritma sadaļa ir atbildīga par ritmiskā mugurkaula nodrošināšanu visai grupai. Bungas, sitaminstrumentus, basu, ģitāru, klavieres un sintezatoru var uzskatīt par ritma instrumentiem atkarībā no konteksta. Tomēr visi mūzikas grupas dalībnieki ir atbildīgi par savu ritmisko uzstāšanos un spēlē mūzikas ritmus un ritma modeļus, uz kuriem norāda skaņdarba komponists.

7 ritma elementi mūzikā

Vairāki pamatelementi ietver mūzikas ritma pamatus.



  1. Laika paraksts : Mūzikas laika paraksts norāda sitienu skaitu vienā pasākumā. Tas arī norāda, cik ilgi šie sitieni ilgst. Laika parakstā ar 4 apakšā (piemēram, 2/4, 3/4, 4/4, 5/4 utt.) Ritms atbilst ceturtdaļas piezīmei. Tātad 4/4 laikā (pazīstams arī kā “kopējais laiks”) katrs sitiens ir ceturtdaļas garums, un katrs četrs sitiens veido pilnu mēru. 5/4 laikā katrs piecs sitiens veido pilnu mēru. Laika parakstā, kura apakšdaļā ir 8 (piemēram, 3/8, 6/8 vai 9/8), sitiens atbilst astotajai piezīmei.
  2. Skaitītājs : Rietumu standarta mūzikas teorija sadala laika parakstus trīs veidu mūzikas skaitītājos: divkāršais skaitītājs (kur sitieni parādās divu grupās), trīskāršais metrs (kur sitieni parādās trijās grupās) un četrkāršais metrs (kur sitieni parādās četrās grupās) ). Skaitītājs nav piesaistīts piezīmju vērtībām; piemēram, trīskāršā skaitītājā varētu būt trīs pusnoti, trīs ceturtdaļu, trīs astotās, trīs sešpadsmitās vai trīs jebkura ilguma piezīmes. Mūziķi un komponisti savā darbā regulāri sajauc dubulto un trīskāršo metru; Igora Stravinska “Pavasara rituāls” ir šādas tehnikas mācību piemērs.
  3. Laiks : Tempo ir mūzikas skaņas atskaņošanas ātrums . Ir trīs galvenie tempa paziņošanas veidi spēlētājiem: sitieni minūtē, itāļu terminoloģija un mūsdienu valoda. Sitieni minūtē (vai BPM) norāda sitienu skaitu vienā minūtē. Daži itāļu vārdi, piemēram, ilgi , staigāšana , allegro , un drīz nodot tempa maiņu, aprakstot mūzikas ātrumu. Visbeidzot, daži komponisti norāda tempu ar gadījuma rakstura angļu valodas vārdiem, piemēram, ātrs, lēns, slinks, atvieglots un mērens.
  4. Spēcīgi un vāji sitieni : Ritms apvieno spēcīgus un vājus ritmus. Spēcīgs ritms ietver katra pasākuma pirmo sitienu (downbeat), kā arī citus spēcīgi akcentētus sitienus. Gan populārā mūzika, gan klasiskā mūzika apvieno spēcīgus un vājus ritmus, lai radītu neaizmirstamus ritmiskus modeļus.
  5. Sinkopācija : Sinkopētie ritmi ir tie, kas nesaskan ar atsevišķu pasākumu pazeminājumiem. Sinkopēts sitiens uzsvaru liks uz tradicionālajiem vājajiem sitieniem, piemēram, otro astoto piezīmi 4/4 mērā. Kompleksie ritmi mēdz ietvert sinkopāciju. Kaut arī iesācējam mūziķim šos ritmus var būt grūtāk uztvert, tie mēdz izklausīties pārsteidzošāk nekā nesinopēti ritmiski modeļi.
  6. Akcenti : Akcenti attiecas uz īpašiem uzsvariem uz noteiktiem ritmiem. Lai saprastu akcentus, padomājiet par kādu dzejas gabalu. Poētisks skaitītājs, piemēram, jambiskais pentametrs , var diktēt noteiktu uzsvērto un neuzsvērto zilbju maisījumu. Muzikālie akcenti neatšķiras. Dažādiem ritmiem var būt kopīgs laika paraksts un temps, taču tie izceļas viens no otra, akcentējot dažādas piezīmes un ritmus.
  7. Poliritmi : Lai sasniegtu īpaši vērienīgu ritma izjūtu, ansamblis var izmantot poliritmu, kas slāņo viena veida ritmu virs otra. Piemēram, salsas sitaminstrumentu ansamblī var būt kongas un bongo, kas spēlē 4/4 laika, bet timbāli vienlaikus spēlē modeli 3/8. Tas rada blīvu ritmisku sautējumu, un, pareizi izpildot, tas var dot neticami dejojami ritma modeļi . Poliritmi radās Āfrikas bungu spēlē, un tie ir izplatījušies visdažādākajos žanros visā pasaulē, sākot no Afro-Karību jūras reģiona līdz Indijas līdz progresīvajam rokam, džezam un mūsdienu klasikai.
Users māca izpildījuma mākslu Kristīna Agilera Māca dziedāt Reba Makntire Māca kantri mūziku deadmau5 Māca elektroniskās mūzikas producēšanu

Vai vēlaties uzzināt vairāk par mūziku?

Kļūstiet par labāku mūziķi ar MasterClass gada dalību. Iegūstiet piekļuvi ekskluzīvām video nodarbībām, kuras pasniedz mūzikas meistari, tostarp Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello un citi.


Kaloriju Kalkulators