20. gadsimta beigu postmodernā mākslas kustība pārveidoja veidu, kā mēs saprotam un saistāmies ar sabiedrību un mākslu.
kā atrast grāmatu redaktoru
Pāriet uz sadaļu
- Kas ir postmodernā māksla?
- Īsa postmodernās mākslas vēsture
- 3 Postmodernās mākslas raksturojums
- 5 ietekmīgi postmodernie mākslinieki
- Vai esat gatavs pieskarties savām mākslinieciskajām spējām?
- Uzziniet vairāk par Džefa Koonsa MasterClass
Džefs Kūns māca, kā krāsa, mērogs, forma un daudz kas cits var palīdzēt novirzīt radošumu un radīt mākslu, kas ir jūsos.
Uzzināt vairāk
Kas ir postmodernā māksla?
Postmodernā māksla parādījās kā reakcija uz modernismu un kritizēja iepriekš pastāvošās vērtības par augsto kultūru un progresu, un tā dominēja divdesmitā gadsimta otrajā pusē. Postmodernā māksla ir plaša mākslas kustība, kas ietver vairākas jaunas formas un mākslas stilus, tostarp popmākslu, konceptuālo mākslu, kolāžu, instalācijas mākslu, videomākslu, neoekspresionismu, apropriāciju, feministu mākslu un performanču mākslu.
Īsa postmodernās mākslas vēsture
Postmodernās mākslas priekšā bija modernā māksla, kustība, kas aizsākās no deviņpadsmitā gadsimta beigām līdz divdesmitā gadsimta vidum. Mūsdienu mākslinieki mēdz svinēt skaidrību, vienkāršību un formālismu, un viņi bieži popularizē ideālistiskus uzskatus par tehnoloģijām un sabiedrību. Pēc abiem pasaules kariem, kad mākslas pasaulē pieauga skepticisma kultūra, parādījās vairāk avangarda stilu, piemēram, neodadu un popmākslu. 1970. gados mākslas pasaule bija stingri postmodernā laikmetā
3 Postmodernās mākslas raksturojums
Kaut arī desmitiem mākslas formu un stilu iederas zem postmodernās mākslas karoga, tiem ir kopīgas dažas kopīgas iezīmes.
- Pret autoritārismu : Postmodernisms noraida domu, ka ir pareizs mākslas veidošanas veids, un tas izjauc robežas starp augsto mākslu un zemo mākslu. Postmodernie mākslinieki izmanto populārās kultūras attēlus, veidojot mākslu, kas komentē ikdienas masu mediju tendences, piemēram, komiksus, reklāmas un televīziju.
- Plurālisms : Postmodernie mākslas darbi pēta sarežģītus priekšstatus par subjektīvo realitāti. Reaģējot uz ideju, ka mākslai jāizceļ objektīva patiesība, postmodernā māksla koncentrējas uz mākslinieka unikālo perspektīvu. Postmodernisms izvirza viedokli, ka individuālā pieredze - un indivīda šīs pieredzes interpretācija - ir vērtīgāka nekā abstrakti zinātnes, reliģijas vai politikas principi.
- Ironija un pastičs : Iedvesmojoties no agrākajām mākslas formām, piemēram, kubisma, sirreālisma un Dada, postmodernisms mākslas veidošanā izmanto humoristisku un skeptisku pieeju. Līdzīgi kā agrākos darbos, piemēram, Marsela Duhampa pretrunīgi vērtētajā porcelāna pisuāra skulptūrā, ko sauc par strūklaku (1917), postmodernā māksla sniedz skatu uz esošajiem kultūras priekšmetiem un idejām.
5 ietekmīgi postmodernie mākslinieki
Postmodernā māksla ietver lielu nozīmīgu mākslinieku sarakstu, tostarp:
- Roberts Raušenbergs : Rauschenbergs bija viens no pirmajiem postmodernajiem māksliniekiem gleznotājs, tēlnieks un grafiķis, kurš pārkāpa mākslinieciskās robežas. Kad 1940. gados Rauschenberg sāka strādāt, tādi mākslinieki kā Džeksons Polloks mākslas pasaulē dominēja ar abstraktu ekspresionismu; Rauschenberg’s Baltās gleznas (1951) bija vienkārši un pārdomas rosinoši papildinājumi šai kustībai. Tomēr visu piecdesmito gadu beigās un 60. gadu sākumā Raušenbergs pārkāpa abstraktā ekspresionisma robežas un savā mākslā iekļāva ikdienas priekšmetus, radot tā dēvētos apvienojumus kā viņa mākslas darbus. Atskaņa (1956), kurā uz audekla bija kaklasaite. Viņa sietspiedes gleznām patīk Retroaktīvs I (1963) iekļauj preses fotogrāfijas, kas pavēra jaunas iespējas viņa mākslai.
- Endijs Vorhols : Vorhols sāka savu karjeru kā žurnāls un reklāmas ilustrators un kļuva par 60. gadu popmākslas skatuves galveno personāžu Ņujorkā. Apvienojot komerciālās metodes ar avangarda jūtīgumu, viņš radīja gleznas, kas vērstas uz masveidā ražotām precēm, tāpat kā Kempbelas zupas kannas (1962) un Kokss (1962). 1964. gadā Vorhols atvēra mākslas studiju ar nosaukumu The Factory, kur viņš izveidoja krāsainus tādu slavenību portretus kā Miks Džegers, Merilina Monro un Elizabete Teilore. Vorhols vēlāk karjeras laikā eksperimentēja ar filmu veidošanu un video mākslu.
- Džaspers Džonss : Džaspers Džonss, kurš strādāja kopā ar Robertu Raušenbergu, pavēra ceļu neodadu mākslai. 1954. gadā 24 gadus vecais Džons izveidoja karstā vaska gleznu ar nosaukumu Karogs , Amerikas karoga reprodukcija, kas tika pārdota Modernās mākslas muzejam. Raušenbergs iegāja dziļāk, pārdomājot ikdienas priekšmetus tādās gleznās kā Mērķis ar četrām sejām (1955) un Karte (1961) un skulptūras, piemēram Krāsota bronza (1960), kurā bija divas bronzas lietās alus kannas. Džona novatoriskie mākslas darbi mudināja skatītājus pārdomāt savu mākslas koncepciju, radot pamatu tādām kustībām kā popmāksla un minimālisms.
- Rojs Lihtenšteins : Lihtenšteina, dzimusi Ņujorkā, bija viena no ietekmīgākajām un pretrunīgākajām 60. gadu postmodernajām māksliniecēm. Daudzas viņa gleznas tika iegūtas no komiksu grāmatām un reklāmām Popeye (1961), Slīkstoša meitene (1963), un Vau! (1963). Lihtenšteina izmantoja Ben-Day punktus - tehniku, kas raksturīga lēti iespiestām komiksu grāmatām -, lai izveidotu milzu gleznas, kas parodēja populāro kultūru. Viņa darbs bija tieši pretrunā ar mākslinieku abstraktajām gleznām, kas bija pirms viņa, piemēram, Marka Rotko un Vilema de Kooninga.
- Džefs Kūnss : 1980. gados Kuņs ieguva atzinību kā novatorisku tēlnieku ikonu mākslas darbiem, piemēram Maikls Džeksons un Burbuļi (1988) un Trusis (1986), kas pārspēja dārgāko mākslas darbu izsoles rekordus, kad tas tika pārdots par 91,1 miljonu ASV dolāru 2019. gadā. Iedvesmojoties no iepriekšējo mākslinieku, piemēram, Dušampa un Vorhola, gatavotajiem projektiem, Kūnss savu pirmo solo galeriju izstādi atklāja 1985. gadā ar sēriju ar nosaukumu Līdzsvars , kurā tika demonstrēti ūdenī piekārti basketbolisti. Viņa darbs paaugstina postmoderno mākslu, negaidīti iekļaujot kiču un populāro kultūru.
Meistarklase
Ieteikts jums
Tiešsaistes nodarbības, kuras pasniedz pasaules lielākie prāti. Paplašiniet savas zināšanas šajās kategorijās.
Džefs KūnssMāca mākslu un radošumu
Uzziniet vairāk Džeimss Patersons
Māca rakstīt
atšķirība starp balto gaļu un tumšo gaļuUzziniet vairāk Usher
Māca izpildījuma mākslu
Uzziniet vairāk Annie LeibovitzMāca fotogrāfiju
Uzzināt vairākVai esat gatavs pieskarties savām mākslinieciskajām spējām?
Greifers MasterClass gada dalība un izvelciet sava radošuma dziļumus ar Džefa Koonsa, raženā (un ar bankām nopērkamā) mūsdienu mākslinieka palīdzību, kurš pazīstams ar konfekšu krāsas balonu dzīvnieku skulptūrām. Džefa ekskluzīvās video nodarbības iemācīs precīzi noteikt personisko ikonogrāfiju, izmantot krāsu un mērogu, izpētīt ikdienas priekšmetu skaistumu un vēl daudz ko citu.
